Paul McCartney ist ein bekannter britischer Musiker, Schriftsteller und seit kurzem Künstler. Bekanntheit erlangte Paul durch seine Teilnahme an der Kultband The Beatles. 2011 wurde McCartney als einer der besten Bassisten aller Zeiten ausgezeichnet (laut Rolling Stone Magazine). Der Stimmumfang des Interpreten beträgt mehr als vier Oktaven.
Kindheit und Jugend von Paul McCartney
James Paul McCartney wurde am 18. Juni 1942 in einer Entbindungsklinik in einem Vorort von Liverpool geboren. Seine Mutter arbeitete in dieser Entbindungsklinik als Krankenschwester. Später nahm sie eine neue Stelle als Haushebamme an.
Der Vater des Jungen wurde indirekt mit Kreativität in Verbindung gebracht. James McCartney war während des Krieges Büchsenmacher in einer Militärfabrik. Als der Krieg zu Ende war, verdiente der Mann seinen Lebensunterhalt mit dem Verkauf von Baumwolle.
In seiner Jugend war Paul McCartneys Vater musikalisch. Vor dem Krieg war er Teil eines populären Teams in Liverpool. James McCartney konnte Trompete und Klavier spielen. Seine Liebe zur Musik hat sein Vater seinen Söhnen eingetrichtert.
Paul McCartney sagt, er sei ein glückliches Kind gewesen. Obwohl seine Eltern nicht zu den reichsten Einwohnern Liverpools gehörten, herrschte zu Hause eine sehr harmonische und gemütliche Atmosphäre.
Im Alter von 5 Jahren trat Paul in die Liverpool School ein. Er trat zum ersten Mal auf der Bühne auf und wurde für seine Leistung ausgezeichnet. Einige Zeit später wurde McCartney auf eine weiterführende Schule namens Liverpool Institute versetzt. Am Institut studierte der Typ bis zum Alter von 17 Jahren.
Diese Zeit war für die Familie McCartney sehr schwierig. 1956 starb Pauls Mutter an Brustkrebs. Der Typ hat den Schicksalsschlag hart getroffen. Er zog sich in sich zurück und weigerte sich, in die Öffentlichkeit zu gehen.
Für Paul McCartney war die Musik seine Rettung. Der Vater unterstützte seinen Sohn sehr. Er brachte ihm das Gitarrespielen bei. Der Typ kam allmählich zur Besinnung und schrieb die ersten Songs.
Tod von Pauls Mutter
Der Verlust seiner Mutter beeinflusste stark die Beziehung zu seinem Vater John Lennon. John verlor wie Paul schon in jungen Jahren einen geliebten Menschen. Eine gemeinsame Tragödie brachte Vater und Sohn näher zusammen.
Während seines Studiums zeigte sich Paul McCartney als neugieriger Student. Er versuchte, Theateraufführungen nicht zu verpassen, Prosa und moderne Poesie zu lesen.
Neben dem Studium versuchte Paul, seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Zu einer Zeit arbeitete McCartney als Handlungsreisender. Diese Erfahrung war später für den Kerl nützlich. McCartney hielt problemlos ein Gespräch mit Fremden, war gesellig.
Irgendwann beschloss Paul McCartney, dass er als Theaterregisseur arbeiten wollte. Er konnte jedoch keine höhere Bildungseinrichtung betreten, da er die Dokumente zu spät bestanden hatte.
Paul McCartneys Teilnahme an den Beatles
1957 trafen sich die zukünftigen Solisten der Kultband The Beatles. Die Freundschaft wuchs zu einem kraftvollen musikalischen Tandem. Ein Schulfreund von Paul McCartney lud den Typen ein, sich bei The Quarrymen zu versuchen. Der Gründer des Teams war Lennon. John war nicht gut im Gitarrenspiel, also bat er McCartney, ihn zu unterrichten.
Es ist interessant, dass die Angehörigen von Teenagern junge Menschen auf jede erdenkliche Weise von ihrem Beruf abgebracht haben. Dies hatte jedoch keinen Einfluss auf die Entscheidung der Jungs, Musik zu machen. Paul McCartney lud George Harrison zur aktualisierten Komposition von The Quarrymen ein. In der Zukunft wurde der letzte Musiker Teil der legendären Gruppe The Beatles.
Bereits Anfang der 1960er Jahre traten die Musiker vor Publikum auf. Um Aufmerksamkeit zu erregen, änderten sie ihr kreatives Pseudonym in The Silver Beatles. Nach einer Tournee in Hamburg nannten die Musiker die Band The Beatles. Etwa in dieser Zeit begann unter den Fans der Gruppe die sogenannte „Beatlemania“.
Die ersten Tracks, die die Beatles populär machten, waren: Long Tall Sally, My Bonnie. Trotz steigender Popularität blieb die Aufnahme des Debütalbums bei Decca Records erfolglos.
Vertrag mit Parlophone Records
Bald unterschrieben die Musiker einen Vertrag bei Parlophone Records. Etwa zur gleichen Zeit trat ein neues Mitglied, Ringo Starr, der Band bei. Paul McCartney tauschte Rhythmusgitarre gegen Bassgitarre.
Und dann füllten die Musiker das Sparschwein mit neuen Kompositionen auf, die ihre Popularität steigerten. Besondere Beachtung verdienten die Songs „Love Me Do“ und „How Do You Do It?“. Diese Tracks sind von Paul McCartney. Von den ersten Tracks an zeigte sich Paul als reifer Musiker. Der Rest der Teilnehmer hörte sich McCartneys Meinung an.
Die Beatles hoben sich von den anderen Bands der damaligen Zeit ab. Und obwohl sich die Musiker auf Kreativität konzentrierten, sahen sie aus wie echte Intellektuelle. Paul McCartney und Lennon haben die Songs für die Alben ursprünglich getrennt geschrieben, dann kamen die beiden Talente zusammen. Für das Team bedeutete dies eines – die „Flut“ einer neuen Welle von Fans.
Bald präsentierten die Beatles das Lied She Loves You. Der Track nahm den 1. Platz der britischen Charts ein und hielt ihn mehrere Monate lang. Dieses Ereignis bestätigte den Status der Gruppe. Das Land sprach von Beatlemania.
1964 war ein Jahr des Durchbruchs für die britische Gruppe auf der Weltbühne. Die Musiker eroberten mit ihrer Aufführung die Bewohner Europas und gingen dann auf das Territorium der Vereinigten Staaten von Amerika. Konzerte mit Beteiligung der Gruppe sorgten für Furore. Fans kämpften buchstäblich in Hysterie.
Die Beatles eroberten Amerika im Sturm, nachdem sie in der Ed Sullivan Show im Fernsehen aufgetreten waren. Die Show wurde von mehr als 70 Millionen Zuschauern verfolgt.
Auflösung der Beatles
Paul McCartney verlor das Interesse an den Beatles. Für Abkühlung sorgten unterschiedliche Ansichten über die weitere Entwicklung des Teams. Und als Alan Klein Manager der Gruppe wurde, beschloss McCartney schließlich, seinen Nachwuchs zu verlassen.
Bevor er die Gruppe verließ, schrieb Paul McCartney noch ein paar Tracks. Sie wurden zu unsterblichen Hits: Hey Jude, Back in the USSR und Helter Skelter. Diese Tracks wurden in das Album "White Album" aufgenommen.
Das Weiße Album war unglaublich erfolgreich. Dies ist die einzige Sammlung, die als meistverkauftes Album der Welt in das Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen wurde. Let It Be ist das letzte Album der Beatles mit Paul McCartney.
Erst 1971 verabschiedete sich der Musiker endgültig von der Gruppe. Dann hörte die Gruppe auf zu existieren. Nach der Auflösung der Gruppe hinterließen die Musiker den Fans 6 unbezahlbare Alben. Das Team belegte den 1. Platz in der Liste der 50 berühmten Künstler des Planeten.
Solokarriere von Paul McCartney
Die Solokarriere von Paul McCartney begann 1971. Der Musiker bemerkte, dass er zunächst nicht alleine singen würde. Pauls Frau Linda bestand auf einer Solokarriere.
Die erste Kollektion „Wings“ war erfolgreich. An der Aufnahme der Sammlung war das Philadelphia Orchestra beteiligt. Das Album erreichte Platz 1 in Großbritannien und Platz 2 in den USA. Das Duett von Paul und Linda wurde zum besten ihrer Heimat gekürt.
Der Rest der Beatles äußerte sich negativ über die Arbeit von Paul und seiner Frau. Aber McCartney achtete nicht auf die Meinung ehemaliger Kollegen. Er arbeitete weiterhin im Duett mit Linda. Während dieser Zeit nahm das Duo zusammen mit anderen Künstlern Tracks auf. Zum Beispiel waren Danny Lane und Danny Saywell an der Aufnahme einiger Tracks beteiligt.
Paul McCartney war nur mit John Lennon befreundet. Die Musiker traten sogar bei gemeinsamen Konzerten auf. Sie kommunizierten bis 1980, bis zum tragischen Tod von Lennon.
Paul McCartneys Angst, das Schicksal von John Lennon zu wiederholen
Ein Jahr später gab Paul McCartney bekannt, dass er die Bühne verlassen würde. Dann war er in der Gruppe Wings. Den Grund für die Abreise begründete er damit, dass er um sein Leben fürchtet. Paul wollte nicht getötet werden, wie sein Freund und Kollege Lennon.
Nach der Auflösung der Band präsentierte Paul McCartney ein neues Album, Tug of War. Diese Platte gilt als das beste Werk in der Solo-Diskographie des Sängers.
Bald kaufte Paul McCartney mehrere alte Häuser für seine Familie. In einer der Villen richtete der Musiker ein persönliches Tonstudio ein. Seitdem wurden viel häufiger Solo-Compilations veröffentlicht. Die Platten erhielten hervorragende Kritiken von Musikliebhabern und Musikkritikern. McCartney hielt sein Wort nicht. Er schuf weiter.
In den frühen 1980er Jahren wurde der britische Performer bei den Brit Awards als bester Künstler des Jahres ausgezeichnet. Paul McCartney arbeitete weiterhin aktiv. Bald wurde die Diskographie des Musikers mit dem Album Pipes of Peace ergänzt. McCartney widmete die Sammlung dem Thema Abrüstung und Weltfrieden.
Die Produktivität von Paul McCartney nahm nicht ab. In den frühen 1990er Jahren nahm der Musiker Top-Tracks mit Tina Turner, Elton John, Eric Stewart auf. Aber nicht alles war so rosig. Es gab Kompositionen, die als erfolglos bezeichnet werden können.
Paul McCartney wich nicht von den üblichen Genres ab. Er schrieb Tracks im Stil von Rock- und Popmusik. Gleichzeitig komponierte der Musiker Werke der symphonischen Gattung. Als Höhepunkt des klassischen Schaffens von Paul McCartney gilt nach wie vor das Ballettmärchen „Ocean Kingdom“. 2012 wurde Ocean Kingdom von der Royal Ballet Company aufgeführt.
Paul McCartney komponierte selten, aber treffend Soundtracks für verschiedene Zeichentrickfilme. 2015 wurde ein Animationsfilm veröffentlicht, der von Paul McCartney und seinem Freund Jeff Dunbar geschrieben wurde. Es geht um den Film High in the Clouds.
Seit Mitte der 1980er Jahre versucht sich Paul McCartney auch als Künstler. Die Arbeiten der Berühmtheit sind regelmäßig in renommierten Galerien in New York zu sehen. McCartney malte über 500 Gemälde.
Persönliches Leben von Paul McCartney
Das Privatleben von Paul McCartney ist ziemlich ereignisreich. Die erste ernsthafte Beziehung des Musikers war mit einer jungen Künstlerin und Model, Jane Asher.
Diese Beziehung dauerte fünf Jahre. Paul McCartney kam den Eltern seiner Geliebten sehr nahe. Sie nahmen eine Sonderstellung in der Londoner High Society ein.
Bald ließ sich der junge McCartney in der Asher-Villa nieder. Das Paar begann, das Familienleben zu genießen. Zusammen mit der Familie besuchte Jane McCartney Avantgarde-Theaterproduktionen. Der junge Mann lernte klassische Musik und neue Richtungen kennen.
Während dieser Zeit wird McCartney von Gefühlen inspiriert. Er schuf Hits: Yesterday und Michelle. Paul widmete seine Freizeit der Kommunikation mit den Eigentümern berühmter Kunstgalerien. Er wurde ein regelmäßiger Kunde von Buchhandlungen, die sich dem Studium von Psychedelika widmeten.
Schlagzeilen begannen in der Presse zu flackern, dass Paul McCartney mit der schönen Jane Asher Schluss gemacht hatte. Tatsache ist, dass der Musiker seine Geliebte betrogen hat. Jane deckte den Verrat am Vorabend der Hochzeit auf. Lange Zeit nach der Trennung lebte McCartney in absoluter Einsamkeit.
Linda Eastman
Dem Musiker gelang es dennoch, eine Frau zu treffen, die für ihn die ganze Welt wurde. Es geht um Linda Eastman. Die Frau war etwas älter als McCartney. Sie arbeitete als Fotografin.
Paul heiratete Linda und zog mit ihr, ihrer Tochter Heather aus erster Ehe, in ein kleines Herrenhaus. Linda brachte drei Kinder der britischen Sängerin zur Welt: die Töchter Mary und Stella sowie den Sohn James.
1997 wurde Paul McCartney in den englischen Ritterstand erhoben. So wurde er Sir Paul McCartney. Ein Jahr nach diesem bedeutenden Ereignis erlitt der Musiker einen großen Verlust. Tatsache ist, dass seine Frau Linda an Krebs gestorben ist.
Heather Mühlen
Paul brauchte lange, um sich zu erholen. Doch bald fand er Trost in den Armen von Model Heather Mills. Gleichzeitig spricht McCartney in einem Interview immer noch über seine Frau Linda.
Zu Ehren seiner an Krebs verstorbenen Frau veröffentlichte Paul McCartney einen Film mit ihren Fotografien. Später veröffentlichte er ein Album. Den Erlös aus dem Verkauf der Sammlung leitete McCartney an eine Spende für die Behandlung von Krebspatienten.
In den frühen 2000er Jahren musste Paul McCartney einen weiteren Verlust hinnehmen. George Harrison starb 2001. Der Musiker kam lange zur Besinnung. Die Geburt seiner dritten Tochter Beatrice Milli im Jahr 2003 half ihm, das Trauma zu heilen. Paul sprach darüber, wie er einen zweiten Wind für Kreativität bekam.
Nancy Shevell
Nach einiger Zeit ließ er sich von dem Model scheiden, das seine Tochter zur Welt brachte. McCartney machte der Geschäftsfrau Nancy Shevell einen Heiratsantrag. Der Musiker war mit Nancy zu Lebzeiten seiner ersten Frau vertraut. Übrigens war sie eine der Personen, die versuchten, ihn davon abzubringen, Heather zu heiraten.
Bei der Scheidung von seiner zweiten Frau verlor Paul McCartney eine beträchtliche Summe Geld. Heather verklagte ihren Ex-Mann auf mehrere Millionen Pfund.
Heute lebt Paul McCartney mit seiner neuen Familie auf seinem Anwesen in den Vereinigten Staaten von Amerika.
Paul McCartney hat mit Michael Jackson gestritten
In den frühen 1980er Jahren lud Paul McCartney Michael Jackson zu einem Treffen ein. Der britische Musiker bot an, gemeinsame Kompositionen für den Sänger aufzunehmen. Als Ergebnis präsentierten die Musiker zwei Tracks. Die Rede ist von den Songs The Man und Say, Say, Say. Interessant ist, dass zwischen den Musikern anfangs recht herzliche, ja sogar freundschaftliche Beziehungen bestanden.
Paul McCartney kam zu dem Schluss, dass er mehr vom Geschäft verstand als sein amerikanischer Amtskollege. Er bot ihm an, die Rechte an einigen Musikstücken zu kaufen. Ein Jahr später erwähnte Michael Jackson bei einem persönlichen Treffen, dass er gerne die Songs der Beatles kaufen würde. Innerhalb weniger Monate führte Michael seine Absichten durch. Paul McCartney war außer sich vor Wut. Seitdem ist Michael Jackson zu seinem ärgsten Feind geworden.
Interessante Fakten über Paul McCartney
- Bei der Uraufführung der Beatles verlor Paul McCartney seine Stimme. Er war gezwungen, einfach die Rolle zu öffnen und die Worte aus den Liedern zu flüstern.
- Das erste Musikinstrument, das McCartney spielen lernte, war nicht die Gitarre. Zu seinem 14. Geburtstag bekam er von seinem Vater eine Trompete geschenkt.
- Die Lieblingsband des Künstlers ist The Who.
- Anfang der 1970er-Jahre erhielt der Musiker für den Track zum Film „So Be It“ einen Oscar.
- Lange bevor Steve Jobs Apple gründete, gründeten John Lennon und Paul McCartney das Plattenlabel Apple Records. Interessanterweise werden die Tracks der Band weiterhin unter diesem Label veröffentlicht.
Paul McCartney heute
Paul McCartney hört nie auf, Musik zu schreiben. Aber darüber hinaus engagiert er sich aktiv für wohltätige Zwecke. Der Musiker investiert in die Tierschutzbewegung. Sogar mit seiner ersten Frau, Linda McCartney, schloss er sich einer öffentlichen Organisation an, um GVO zu verbieten.
Paul McCartney ist Vegetarier. In seinen Liedern sprach er über die Grausamkeit der Menschen, die Tiere für Fell und Fleisch töten. Der Musiker behauptet, dass sich sein Gesundheitszustand seit dem Verzicht auf Fleisch deutlich verbessert habe.
2016 wurde bekannt, dass Paul in Fluch der Karibik: Dead Men Tell No Tales mitspielen würde. Für die Fans war dies eine große Überraschung. Dies ist die erste Rolle in einem Spielfilm.
2018 wurde die Diskographie von Paul McCartney mit einem neuen Album ergänzt. Die Compilation hieß Egypt Station und wurde in Studios in Los Angeles, London und Sussex aufgenommen. Der Produzent Greg Kurstin war an 13 von 16 Tracks beteiligt. Zu Ehren der Veröffentlichung des Albums gab McCartney eine Reihe von Konzerten.
Ein Jahr später veröffentlichte der Sänger gleich zwei neue Tracks. Compositions Home Tonight, In A Certain (2018) wurde während der Arbeit am Album Egypt Station aufgenommen.
2020 nahm Paul McCartney an einem achtstündigen Online-Konzert teil. Der Musiker wollte Fans unterstützen, die wegen der Coronavirus-Pandemie nicht an seinem Konzert teilnehmen konnten.
Paul McCartney im Jahr 2020
Am 18. Dezember 2020 fand die Präsentation der neuen LP von Paul McCartney statt. Der Kunststoff hieß McCartney III. Das Album wurde von 11 Tracks gekrönt. Denken Sie daran, dass dies die 18. Studio-LP des Künstlers ist. Er zeichnete den Rekord während der Coronavirus-Pandemie und der dadurch verursachten Quarantänebeschränkungen auf.
Der Titel der neuen LP deutet eine direkte Verbindung zu den vorherigen Alben von McCartney und McCartney II an und bildet so eine Art Trilogie. Das Cover und die Typografie des 18. Studioalbums wurden vom Künstler Ed Ruscha gestaltet.
