Die Beatles sind die größte Band aller Zeiten. Musikwissenschaftler sprechen davon, zahlreiche Fans des Ensembles sind sich sicher.
Und das ist es tatsächlich. Kein anderer Künstler des XNUMX. Jahrhunderts erzielte auf beiden Seiten des Ozeans solche Erfolge und hatte nicht einen ähnlichen Einfluss auf die Entwicklung der modernen Kunst.
Keine einzige Musikgruppe hatte so viele Anhänger und direkte Nachahmer wie die Beatles. Dies ist eine Art Ikone der modernen Popmusik.
Das Erfolgsphänomen der Beatles ist bisher noch nicht vollständig erforscht. Es scheint, dass vier gewöhnliche Typen mit nicht den herausragendsten stimmlichen Fähigkeiten, mit nicht dem virtuosesten Besitz von Instrumenten, aber wie magisch sie sangen und spielten! In den sechziger Jahren des letzten Jahrhunderts trieben ihre melodischen Lieder Millionen von Zuhörern in den Wahnsinn.
Die Ursprünge der Beatles
Die Gruppe wurde 1960 in Liverpool auf Initiative des talentierten Mannes John Lennon gegründet. Der Vorläufer der Beatles war eine Schulband namens The Quarrymen, die 1957 auftrat und primitiven Rock'n'Roll und Skiffle aufführte.
Die ursprüngliche Besetzung umfasste Lennon und seine Schulkameraden. Wenig später wurde John Paul McCartney vorgestellt, der die Gitarre souveräner besaß als alle Bandmitglieder und wusste, wie man das Instrument stimmte. John und Paul wurden Freunde und beschlossen, gemeinsam Songs zu schreiben.
Etwa ein Jahr später trat Pauls Freund George Harrison dem Ensemble bei. Der Junge war damals erst 15 Jahre alt, beherrschte die Gitarre aber für sein Alter gut, außerdem hatten seine Eltern nichts dagegen, dass die Band direkt im Haus der Harrisons probte.
Die Gruppe änderte mehrere Namen, bevor TheBeatles (abgeleitet von den Wörtern "Bugs" und "Beat") auftauchte. Die Jungs gaben viele Konzerte in England (insbesondere in den Clubs Cavern und Casbah) und traten lange Zeit in Hamburg (Deutschland) auf.
Zu dieser Zeit wurden sie von Brian Epstein bemerkt, der Manager und tatsächlich das fünfte Mitglied der Gruppe wurde. Durch die Bemühungen von Brian unterzeichneten die Beatles einen Vertrag mit der Plattenfirma EMI.
Schlagzeuger Ringo Starr schloss sich zuletzt den Beatles an. Vor ihm arbeitete Pete Best am Schlagzeug, aber seine Fähigkeiten passten nicht zu Toningenieur George Martin, und die Wahl fiel auf einen Musiker von Rory Storm und The Hurricanes.
Das markante Debüt der Beatles
Die ersten Plätze in den Beatles-Charts wurden durch die Arbeit des Komponisten-Tandems Lennon-McCartney erreicht. Im Laufe der Zeit begann die Gruppe, Werke in ihr Repertoire aufzunehmen, und zwei weitere Mitglieder der Band - George Harrison und Ringo Starr.
Zwar enthielt das Debütalbum der Beatles mit dem Titel „Please Please Me“ („Bitte mach mich glücklich“, 1963) noch keine Songs von George und Ringo. Von den 14 Songs auf dem Album gehörten 8 der Urheberschaft von Lennon-McCartney, die restlichen Songs wurden ausgeliehen.
Das Timing der Aufnahme der Platte ist erstaunlich. Die Liverpool Four haben den Job an einem Tag erledigt! Und sie hat es super gemacht. Noch heute klingt das Album frisch, direkt und interessant.
Der Tontechniker George Martin hatte ursprünglich vor, das Album während des Auftritts der Beatles im Cavern Club live aufzunehmen, gab die Idee jedoch später auf.
Die Session fand in den mittlerweile legendären Abbey Road Studios statt. Sie schrieben Tracks fast ohne Overdubs und Doubles. Umso erstaunlicher das Ergebnis! Vor dem Weltruhm blieb ziemlich viel ...
Weltweite Beatlemania
Im Sommer 1963 nahmen die Bugs das fünfundvierzigste Album She Loves You / I'll Get You auf. Mit der Veröffentlichung der Scheibe begann ein kulturelles Phänomen, das in Lexika als Beatlemania aufgenommen wird. Großbritannien fiel den Gewinnern zum Opfer, später ganz Europa, und 1964 wurde Amerika erobert. In Übersee wurde es die "britische Invasion" genannt.
Alle ahmten die Beatles nach, selbst raffinierte Jazzer hielten es für ihre Pflicht, auf den Unbestechlichen der Beatles zu improvisieren.
Nicht nur Musikpublikationen begannen über die Gruppe zu schreiben, sondern auch die meisten zentralen Zeitungen verschiedener Länder. Teenager auf der ganzen Welt ließen ihre Haare und Kostüme von den Beatles inspirieren.
Im Herbst 1963 erschien das zweite Album der Band, With The Beatles. Beginnend mit dieser Disc wurden alle nachfolgenden Discs von Millionen von Fans vorbestellt. Alle schienen schon im Vorfeld zu wissen, dass ihnen die neuen Songs auf jeden Fall gefallen würden.
Und die Darsteller erfüllten die Erwartungen mit aller Macht. Mit jedem neuen Werk fanden die Musiker neue kreative Wege, verfeinerten ihr Können und offenbarten die Facetten ihres Talents.
Die nächste Scheibe A Hard Day's Night wurde nicht nur auf Vinyl veröffentlicht. Die Liverpool Four beschlossen, eine gleichnamige Komödie zu drehen, die vom Schicksal von Musikern eines populär gewordenen Ensembles erzählt, die sich erfolglos vor nervigen Fans zu verstecken versuchen.
Sowohl die Platte als auch der Film hatten eine riesige Resonanz. Bemerkenswert ist, dass "Evening ..." das erste Werk des Teams wurde, bei dem alle Werke der Urheberschaft der Gruppenmitglieder gehörten, kein einziges Cover enthalten war.
Der beispiellose Erfolg der Beatles wurde von endlosen Tourneen begleitet. Überall traf die Gruppe auf Scharen von Fans.
Nach dem Album Beatles for Sale (1964) versuchten die Beatles erneut, eine Musik-CD herauszubringen und gleichzeitig einen Film zu machen. Dieses Projekt hieß Help und war ebenfalls zum Erfolg verurteilt. Hervorzuheben ist hier das Lied Yesterday ("Yesterday").
Es wurde mit Akustikgitarre und Streichorchester aufgeführt und erhielt den Titel eines der beliebtesten im Repertoire des Ensembles. Nach der Anzahl der Cover gelangte das Werk ins Guinness-Buch der Rekorde. Der Ruhm der Gruppe verbreitete sich immer schneller um die Welt.
Reine Studioband
Das Meilensteinwerk der Beatles war die Scheibe Rubber Soul („Rubber Soul“). Darin entfernten sich die Interpreten vom klassischen Rock 'n' Roll und wandten sich der damals angesagten Musik mit Elementen der Psychedelia zu. Aufgrund der Komplexität des Materials wurde entschieden, konzertante Aufführungen abzulehnen.
In die gleiche Richtung wurde die nächste Kreation gemacht - Revolver. Es enthielt auch Kompositionen, die nicht für Bühnenauftritte bestimmt waren. Zum Beispiel spielen die Jungs in der dramatischen Komposition Eleanor Rigby nur Gesangsparts, und die Musik von zwei Streichquartetten begleitet sie.
Wenn es 1963 nur einen Tag dauerte, ein ganzes Album aufzunehmen, dann dauerte es genau so lange, an nur einem Song zu arbeiten. Die Musik der Beatles wurde komplexer und anspruchsvoller.
Eines der bedeutendsten Werke der Gruppe war das Konzeptalbum Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band ("Sergeant Peppers Lonely Hearts Club Band", 1967). Alle darin enthaltenen Kompositionen verband eine einzige Idee: Der Zuhörer erfuhr die Geschichte eines fiktiven Orchesters eines gewissen Pepper und war sozusagen bei seinem Konzert anwesend. John, Paul, George, Ringo und George Martin experimentierten gerne mit Klängen, musikalischen Formen und Ideen.
Das Album erhielt positive Kritiken von Kritikern und die Liebe der Zuhörer und wurde nach Ansicht vieler Experten zur größten Errungenschaft in der Geschichte der weltweiten Popmusik.
Auflösung der Beatles
Im August 1967 starb Brian Epstein, und die meisten Fans der Band führen diesen Verlust auf den weiteren Zusammenbruch der größten Gruppe zurück. Auf die eine oder andere Weise hatte sie ungefähr zwei Jahre zu existieren. Während dieser Zeit veröffentlichten die Beatles bis zu 5 CDs:
- Magical Mystery Tour (1967);
- The Beatles (Weißes Album, Weißes Album, 1968) - doppelt;
- Gelbes U-Boot (1969) - Cartoon-Soundtrack;
- Abteistraße (1969);
- Lass es sein (1970).
Alle oben genannten Kreationen waren voller innovativer Funde und einfach wunderbarer melodischer Songs.
Das letzte Mal, dass die Beatles zusammen im Studio gearbeitet haben, war im Juli-August 1969. Die 1970 veröffentlichte Let It Be-CD ist insofern bezeichnend, als die Gruppe als solche zu dieser Zeit nicht mehr existierte ...
