„Ein bescheidenes blaues Taschentuch fiel von gesenkten Schultern ...“ – dieses Lied war allen Bürgern des großen Landes der UdSSR bekannt und beliebt. Diese von der berühmten Sängerin Claudia Shulzhenko aufgeführte Komposition ist für immer in den goldenen Fonds der sowjetischen Bühne eingegangen. Claudia Iwanowna wurde Volkskünstlerin. Und alles begann mit Familienauftritten und Konzerten, in einer Familie, in der jeder ein bisschen ein Künstler war.
Kindheit von Claudia Shulzhenko
Claudia wurde am 11. (24.) März 1906 in der Familie des Buchhalters der Hauptdirektion der Eisenbahn, Iwan Iwanowitsch Schulschenko, geboren. Die Familie hatte einen Bruder und eine Schwester – Kolya und Klava. Ihre Mutter kümmerte sich um ihre Erziehung und ihr Vater brachte ihnen die Liebe zur Kunst bei.
Trotz des sehr langweiligen und scheinbar prosaischen Berufes rund um Rechnungen und Zahlen war der Familienvater sehr musikalisch. Er spielte viele Instrumente, sang wunderschön und hatte schauspielerisches Talent.
Damals lagen Familienaufführungen im Trend. Sehr oft kamen Nachbarn in den gemütlichen Charkower Innenhof, um sich die Aufführung anzusehen, an der die große Familie Schulschenko teilnahm.
Ivan spielte und sang, und die Kinder führten kleine Sketche auf, in denen Klava sich durch ihren Fleiß auszeichnete. „Künstlerin!“ Die Leute lachten und Claudia träumte schon von einer Profikarriere.
Im Gymnasium studierte sie begeistert Literatur, las Klassiker und sah sich selbst auf der Theaterbühne, als sie die Bilder von Heldinnen anprobierte. Mit Freude besuchte ich alle Aufführungen des Kharkov Drama Theatre und kannte alle Rollen auswendig. Und ihre Eltern sahen in ihr eine Sängerin und bestanden darauf, am Konservatorium zu studieren.
Claudia nahm Gesangsunterricht bei Konservatoriumsprofessor Nikita Chemizov. Aber wie der Lehrer zugab, gab es Klava praktisch nichts zu lehren. Ihre Kristallstimme war so gut und klang großartig.
Claudia Shulzhenko: Der Beginn einer Karriere
Im Jahr 1921 fasste die 15-jährige Claudia Schulschenko endlich ihre Entscheidung. Sie nahm eine Freundin mit, um ihr Mut zu machen, und kam zum Vorsprechen am Kharkov Drama Theatre.
Nachdem er eine kleine Skizze gespielt und ein paar Lieder zur Begleitung von Isaac Dunayevsky (später ein berühmter Komponist) gesungen hatte, gewann Klava das Herz des Regisseurs Nikolai Sinelnikov und wurde in die Theatertruppe aufgenommen. Zwar wurde ihr nur die Rolle episodischer Rollen anvertraut. Aber sie spielte sie sehr überzeugend. Und noch besser: Die Liedpartien, die sie im Chor und in der Operette sang, sind ihr gelungen.
„Man muss ein Lied singen, als ob man eine One-Man-Show spielen würde, in der man alle Rollen alleine spielt“, lehrte Sinelnikov sie. Und Claudia hat in jedem Song ihr Talent als Schauspielerin eingebracht. So entstand der nur Shulzhenko innewohnende Aufführungsstil – eine Lieddarbietung, ein Liedmonolog.
Im Alter von 17 Jahren spielte die junge Schauspielerin zum ersten Mal in dem Stück „Execution“ die Romanze „Stars in the Sky“ und faszinierte das Publikum mit der Einfachheit und Aufrichtigkeit ihres Gesangs.
Das erste Geständnis von Claudia Shulzhenko
1924 kam die Operndiva Lydia Lipkovskaya auf Tournee nach Charkiw. Claudia nahm all ihren Mut zusammen und kam mit der Bitte um ein Vorsprechen in ihr Hotel. Überraschenderweise hörte der Opernsänger zu. Und da sie die Talente der jungen Sängerin bewunderte, riet sie mir, das Repertoire leicht zu ändern und lyrische Lieder hinzuzufügen, die Shulzhenkos Talent besser zum Vorschein bringen würden.
Und nach einer Weile kam es zu einem schicksalhaften Treffen zwischen der Sängerin und ihrem Autor. Komponist Pavel German, der nach einem der Auftritte Claudia traf und sie einlud, seine Lieder zu singen. So wurde Shulzhenkos Repertoire durch spätere berühmte Kompositionen ergänzt: „Bricks“, „I don don’t bereue“, „Mine No. 3“ und „Note“.
Der Komponist Meitus schrieb in Zusammenarbeit mit dem Schauspieler Breitingam mehrere Hits für die Sängerin: „The Cigarette Girl and the Sailor“, „Red Poppy“, „On the Sled“, die in Shulzhenkos Repertoire aufgenommen wurden, mit dem sie Moskau eroberte.
Karriere der Sängerin Claudia Shulzhenko
Das Debüt der 22-jährigen Sängerin auf der Bühne des Mariinsky-Theaters und ein Jahr später auf der Bühne der Moskauer Musikhalle war ein Erfolg. Ihre Lieder wurden vom Publikum begeistert aufgenommen. Als die Lieder vorgetragen wurden, stand der Saal auf und bei den letzten Tönen gab es einen Sturm des Applauses. Dann gab es Arbeit in der Leningrader Musikhalle, sie spielte in Aufführungen, sang Lieder, deren Musik der legendäre Dmitri Schostakowitsch geschrieben hatte.
In den frühen 1930er Jahren nahm der Künstler am Jazzorchester von Skomorovsky teil und erhielt daraufhin Auftrittsverbot. Die Motivation war einfach: Die Texte im Land des Sozialismus waren überflüssig, es war notwendig, über Arbeitsleistungen zu singen.
Shulzhenko hat das Richtige getan – sie ist nicht in den Schatten gegangen, hat ihre Fans nicht vergessen lassen. Sie änderte einfach ihren Stil – ihr Repertoire umfasste nun auch Volkslieder. In jeder dieser Kompositionen war Shulzhenko eine echte, aufrichtige, melodramatische Claudia, die das Volk unendlich liebte. Hinter den Schallplatten bildeten sich Schlangen.
Zwei Jahre vor dem Krieg wurde Schulschenko Preisträgerin des Pop-Künstler-Wettbewerbs, ihr Foto schmückte die Titelseiten von Zeitschriften. Und Postkarten mit ihrem Gesicht hingen in den Zimmern der Fans neben Familienfotos, eigens für sie wurde eine Jazzband gegründet. Und dann begann der Krieg.
Claudia Shulzhenko während der Kriegsjahre
Der Krieg fand Claudia auf Tournee in Eriwan. Ohne zu zögern traten sie, ihr Mann und das Orchester in die Reihen der Sowjetarmee ein und gingen mit Konzerten an die Front.
Schulschenkos Frontorchester gab unter Beschuss Hunderte von Konzerten. Einmal, Anfang 1942, nach einem solchen Konzert, zeigte der Kriegsberichterstatter Maksimov Klawdija Iwanowna seine Gedichte, einen neuen Text für den Walzer „Das blaue Taschentuch“.
Die Worte berührten den Kern. Und Claudia sang diesen Walzer so gefühlvoll, dass sich das Lied augenblicklich an allen Fronten verbreitete. Sie wurde in Notizbüchern und auf Papierbögen abgeschrieben, sie wurde in den seltenen Momenten der Kriegsruhe gesungen, sie klang im Hintergrund wie eine Hymne. Vielleicht gab es zu dieser Zeit kein populäreres Lied.
Bis Kriegsende trat das Orchester weiterhin sowohl an der Front als auch im Hinterland auf. Und unmittelbar nach dem Sieg begann sie eine Solo-Nachkriegskarriere.
Triumph
Nach dem Krieg blieb Klavdia Shulzhenko viele Jahre lang die Lieblingssängerin von Millionen. Die von ihr vorgetragenen Lieder brachten die Menschen zum aufrichtigen Lächeln, Traurigkeit und Weinen. Ihre Stimme lebt noch immer, Geräusche von Fernsehbildschirmen, in der Sendung von Radiosendern. Im Jahr 1971 wurde der Volkskünstler der UdSSR zum Volkskünstler. Der Künstler starb nach langer Krankheit im Sommer 1984.
