Nachdem Jane's Addiction im Zentrum Amerikas aufgetreten ist, ist sie zu einem leuchtenden Führer in die Welt des Alternative Rock geworden.
Wie soll das Boot heißen...
So kam es, dass der talentierte Musiker und Rocker Perry Farrell Mitte 1985 arbeitslos war. Seine Psicom-Band zerfiel, ein neuer Bassist würde die Rettung sein. Aber mit der Ankunft von Eric Avery erkannte Farrell, dass etwas Neues benötigt wurde. Also hörte Psi-com auf zu existieren und machte Jane's Addiction Platz.
Der Name der Rockband entstand spontan. Während er über mögliche Namen diskutierte, dachte Perry plötzlich an seinen Nachbarn. Jane Benter lebte in der Nähe von Farrell und litt unter Drogenabhängigkeit.
"Und warum nicht" - klang im Kopf des Musikers. Der Rest der Gruppe schlug zwar vor, zu klären, von welchen Drogen das Mädchen abhängig war. Aber Farrell beschloss dennoch, die gefährliche Grenze nicht zu überschreiten, und entschied sich für eine verallgemeinerte Version.
Line-up von Janes Sucht
Doch Ausfälle mit festen Musikern verfolgten die Band von den ersten Tagen an. Farrell fand einen Bassisten und blieb fast sofort ohne Schlagzeuger. Matt Chaikin, der mit der neuen Besetzung mehrere Proben besucht hatte, kam einfach nicht zur Ruhe. Und Avery kam wieder zur Rettung. Seine Schwester war damals mit Stephen Perkins zusammen, der großartig am Schlagzeug war.
Nachdem sie sich für die endgültige Komposition entschieden hatten, begann Jane's Addiction, Musikclubs zu erobern. Der erste war der beliebte „Scream“ in seiner Heimatstadt Los Angeles. Mitte der 80er Jahre sorgte das Aufführen und Spielen von Instrumenten voller Energie für Furore.
Vertreter von Aufnahmestudios begannen sofort, einen potenziellen Kunden zu "kreisen". Aber Jane's Addiction hat ihre eigenen Arbeitsbedingungen festgelegt. Sie wählten das unabhängige Label Triple X Records für ihr Debütalbum, bevor sie zu Warner Bros. Aufzeichnungen. Talentierte Musiker, gepaart mit einem flinken Manager, schafften es, einen Vertrag für 250 - 300 Dollar zu bekommen.
Die erste Live-Platte, die den Namen der Band trägt, wurde Anfang 1987 aufgenommen. Es erreichte das Massenpublikum erst Ende des Jahres. Der Popularität der neuen Gruppe tat dies jedoch keinen Abbruch. Immerhin gingen Jane's Addiction zu diesem Zeitpunkt erfolgreich mit den Briten von Love and Rockets auf Tour.
Beim Start verlassen
Bereits Anfang 1988 begannen Jane's Addiction mit den Aufnahmen zu ihrem ersten Studioalbum. Von der gesamten Diskographie gilt "Nothing's Shocking" als das beste in der Geschichte der Gruppe. Nicht umsonst wurde es von den populären Boulevardzeitungen in die Liste der „größten Alben aller Zeiten“ aufgenommen. Für einige der Singles wurden Clips gedreht. Aber der MTV-Sender wagte es nicht, solche Ausschweifungen zu demonstrieren. Tatsächlich erschienen seine Charaktere in einem der Videos mit nackten Hintern.
Ignoranz aus dem Musikfernsehen führte zu Unbeliebtheit bei Radiosendern. Die Songs von Jane's Addiction hatten es nicht eilig, auf Sendung zu gehen. Die Verkäufe des Albums waren nicht beeindruckend, aber die Live-Auftritte wurden zur Rettung. Kritiker bewunderten die Rocker, und die neue Tour endete mit einem Sieg.
Ursprünglich ging Jane's Addiction als Vorband für Iggy Pops Team an ihn. Aber gegen Ende der Tour war es Farrells Band, die zum Headliner wurde. Das Erfolgsgeheimnis war einfach: Rocker boten Zuhörern alternativen Metal. Es war etwas subtil Vertrautes, aber völlig Neues und Originelles.
Die Popularität von Jane's Addiction
Mit dem Ruhm kamen finanzielle Konflikte. Als Gründer der Gruppe beantragte Perry Farrell eine Erhöhung seines eigenen Honorars. Für das Schreiben von Texten und Musik wollte er mehr als 60 % der Gewinne erhalten. Diese Ausrichtung passte nicht zum Rest der Musiker.
Das Management von Warner Bros. Rekorde widersetzten sich einer solchen Gier, dann kündigte Farrell die Auflösung des Teams an. Und das war im Moment der Popularität, und selbst während der Aufnahme des nächsten Albums musste ich Zugeständnisse machen, aber zwischen den Musikern trat ein Riss auf und begann sich allmählich auszudehnen.
Persönliche Konflikte zwischen Farrell und Avery verschärften die Situation nur noch. Nachdem sie zwei Alben aufgenommen hatten, war den Musikern klar, dass sie so nicht weitermachen konnten. Und 1991 veranstalteten sie eine Abschiedstournee, die das Ende der gemeinsamen Arbeit ankündigte. Das Interessanteste ist, dass das Lollapalooza-Festival im Rahmen der Tour entstanden ist.
Um die Konzerte zu diversifizieren, luden die Musiker andere Bands ein, die Alternative Rock spielten. Seitdem hat das Festival ein Eigenleben entwickelt. Es ist zu einer Arena für neue Namen in Alternative Rock, Hip-Hop und Heavy Metal geworden. Und Jane's Addiction wurde als "Ikone" der alternativen Musik anerkannt.
Die einjährige Tour markierte einen Wendepunkt in der Geschichte der Band. Die Musiker konnten einander einfach nicht mehr ertragen. Manchmal kam es wegen der unbeholfenen Bewegungen eines von ihnen direkt auf der Bühne zu Schlägereien. Zudem wirkte sich die Drogenabhängigkeit eines Teils des Teams negativ auf die Arbeitsqualität aus. Die letzten Konzerte von Jane's Addiction fanden in Australien und Hawaii statt und versammelten volle Häuser. Danach löste sich die Gruppe auf.
Sie kommen immer wieder zurück
Liebe zur Musik und Kreativität können Wunder wirken. Genau das ist bei Jane's Addiction passiert. In der Zeit von 1991 bis 2003 gelang es alternativen Metalheads dreimal, sich zu zerstreuen und zu konvergieren. Und jeder von ihnen war der letzte und endgültige.
So versuchten sich die Musiker 1997 wieder zusammen zu spielen und organisierten sogar eine kleine Tournee. Eric Avery stimmte einer Rückkehr zu Jane's Addiction nicht zu. Er wurde durch Bassist Flea von den Red Hot Chili Peppers ersetzt.
Doch gemeinsame Auftritte konnten die Gruppe lange nicht über Wasser halten. Und selbst die Veröffentlichung der Sammlung, die zwei neue Tracks enthielt, korrigierte die Situation nicht. Die Fans bemerkten die neue Trennung nicht und glaubten, dass ihre Favoriten Zeit brauchten, um sich aufzubauen.
Eine weitere Runde von Jane's Addiction wurde 2001 gemacht. Eigentlich sollte das Coachella-Festival in Los Angeles stattfinden. Die Organisatoren der Show, die sich daran erinnerten, dass lokale Alternativen ein Jubiläum haben würden, beschlossen, dies zu fördern. Sie kontaktierten Perry Farrell und boten an, die Band wieder aufzubauen.
Nach einem erfolgreichen Auftritt beim Festival wollten sich die Musiker die Chance nicht entgehen lassen und gingen auf Tour. Seine Besonderheit bestand darin, dass es neben den besten Hits auch Solonummern der Gruppenmitglieder enthielt. Gitarrensoli, afrikanische Trommeln und halbnackte Tänzer – eine würdige Show zum Jubiläum.
Stimmt, und diesmal war Avery nicht dabei. Flea war auch mit den Red Hot Chili Peppers beschäftigt. Als Tourbassist musste ich Martin Lenoble nehmen. Die Musiker kannten ihn, als sie während der Auflösung der Gruppe an Nebenprojekten beteiligt waren. Das Ergebnis der Tour war die Aufnahme eines neuen Albums, aber Chris Chain spielte hier Bass.
Das Album „Strays“ erinnerte die Fans an die Anfänge von Jane’s Addiction, aber vieles davon war stilistisch völlig anders. Vielleicht fehlte ihm der übliche Wahnsinn und Antrieb. Aber es war zu viel im täglichen Leben der Mannschaft. Ja, Musiker haben nie gelernt, Kompromisse einzugehen. Konflikte und Kämpfe sind alltäglich geworden. Und nach der nächsten Tour löste sich die Gruppe wieder auf.
Die unüberbrückbare Anziehungskraft von Metall
Als die Musiker erkannten, dass sie in einem Team nicht miteinander auskommen konnten, suchten sie nach einem Ausweg aus der Situation. Während der ersten Trennung gründeten Farrell und Perkins die Gruppe Porno for Pyros. Aber über zwei Alben ging die Sache nicht hinaus. Avery hatte eine ähnliche Situation mit Navarro. Nachdem sie das Deconstruction-Team gegründet und ein Album aufgenommen hatten, geriet die Gruppe in Vergessenheit.
Stephen Perkins schloss sich später der Banyan-Gruppe an. Dave Navarro hat sich den Red Hot Chili Peppers angeschlossen. Aber kreative Differenzen und Unzufriedenheit mit der Kreativität störten die Arbeit der Teams.
Die Musiker eilten hin und her und erkannten, dass sie nur in Jane's Addiction sein konnten. Das sind einfach brillante Auftritte und hochwertige Alben, die nicht vor neuen Streitigkeiten bewahrt haben. Und schon im neuen Jahrhundert gab es Versuche, andere Projekte zu schaffen. Aber es kam nicht über ein oder zwei Alben hinaus.
Im Jahr 2008 wurde ein weiterer Versuch unternommen, Janes Sucht wiederzubeleben. Sie haben es sogar geschafft, in der Originalkomposition zusammenzukommen. Anlass für die Wiedervereinigung der legendären Alternativen war das Greatest-Hits-Album.
Die Compilation „Up From the Catacombs – The Best of Jane’s Addiction“ gewann den NME-Award. Nur Eric Avery konnte der Hitze der Leidenschaft nicht widerstehen. 2010 verließ er die Gruppe endgültig. Jane's Addiction veröffentlichten ein neues Album "The Great Escape Artist", das das letzte in ihrer Diskographie wurde. Und im Jahr 2016 erlangten die besten alternativen Metal-Acts in den Vereinigten Staaten weltweite Anerkennung. Sie wurden für die Aufnahme in die Rock and Roll Hall of Fame nominiert.
Neuer Stil und weitere Aktivitäten von Jane's Addiction
Die Fans konnten nicht umhin, die Veränderung im Stil der Band zu bemerken. Musiker sind fasziniert von neuen Technologien. Der Sound wurde melodischer und vereinfacht. In den Tracks tauchte ein tragisches Element und ein gewisses Pathos auf. Leider haben jahrelange Kreativität und ständige Konflikte die Rocker gealtert.
Jane's Addiction hat seine energiegeladene Possenreißerei verloren, eine gesunde Alternative zu Rockkanons. Sie standen an den Ursprüngen des Alternative Metal und boten der Welt einen vertrauten Sound. Gleichzeitig wurde es mit einer anderen Sauce serviert, die sogar von Rocklegenden bemerkt wurde.
Jane's Addiction hat es geschafft, gleich mehrere Richtungen der Rockmusik zu vereinen. Kritiker können heiser argumentieren und die Gruppe als Psychedelic oder Progressive Rock einstufen. Und diese und andere und sogar der dritte wird Recht haben. Es scheint, dass das Glas von Jane's Addiction das Beste aus dem Weltrock absorbiert hat. Und nach Verarbeitung und Überdenken gab er dem Publikum das ursprüngliche "Gericht".
Wahrscheinlich wurde den Musikern dafür alles vergeben. Endlose Besetzungswechsel, Unterbrechungen von Konzerten und Tourneen. Sie verabschiedeten sich sogar von Trennungen und Wiedervereinigungen, was in der Welt des Showbusiness nicht erwünscht ist. Jane's Addiction war jedoch in der Lage, ihre eigene alternative Realität zu erschaffen und die ganze Welt darin einzufangen.
