Elena Kamburova ist eine berühmte sowjetische und später russische Sängerin. Der Darsteller erlangte in den 1970er Jahren des 1995. Jahrhunderts große Popularität. XNUMX wurde ihr der Titel Volkskünstlerin der Russischen Föderation verliehen.
Elena Kamburova: Kindheit und Jugend
Der Künstler wurde am 11. Juli 1940 in der Stadt Stalinsk (heute Nowokusnezk, Gebiet Kemerowo) in der Familie eines Ingenieurs und eines Kinderarztes geboren. Nach einiger Zeit zog ihre Familie nach Khmelnitsky (damals - Proskurov) in der Ukrainischen SSR, wo sie lange lebte.
Man kann nicht sagen, dass das Mädchen seit seiner Kindheit von einer großen Bühne geträumt hat. Da sie klein war, versuchte sie sich nicht auf der Bühne und trat erst in der 9. Klasse erstmals an einem Schulabend auf. Wie die Sängerin zugab, war es ein echter „Misserfolg“.
Das Mädchen beschloss, direkt aus dem Publikum auf die Bühne zu gehen, zu tanzen, ging durch das Publikum und ging auf die Bühne, um zu singen. Allerdings lief nicht alles nach Plan. Sogar im Saal, während des Tanzes, stolperte und fiel die kleine Lena, kam kaum zur Bühne durch, konnte nicht singen. Unter Tränen rannte das Mädchen von der Schule weg, ohne auch nur ihre Oberbekleidung aus dem Kleiderschrank zu nehmen.
Am Ende des Schulprogramms wollte sie jedoch ihr Leben mit Kreativität verbinden. Aber sie interessierte sich weniger für Musik als für Schauspielerei. Es bestand der Wunsch, das Theaterinstitut zu betreten, aber Lena war sich ihrer Fähigkeiten nicht sicher. Infolgedessen entschied ich mich, ein Industrieinstitut in Kiew zu besuchen. Zwei Jahre später erkannte das Mädchen, dass dies nicht ihre Berufung war. Sie zog nach Moskau, um die berühmte Theaterschule zu besuchen. Schukin.
Kamburova trat nicht in die Theaterschule ein. Grund war ein sehr helles ausdrucksstarkes Erscheinungsbild, das nicht den Anforderungen der Dramaturgie entsprach. Es gab nur zwei Auswege - entweder nach Hause zurückzukehren oder in Moskau zu bleiben und nach neuen Auswegen zu suchen. Das Mädchen entschied sich für das zweite und bekam einen Job auf einer Baustelle. Ein Jahr später trat sie in die Zirkusschule ein und dann - bei GITIS Lunacharsky in Richtung "Variety Directing".
Musikalische Formation
Schon in der Schule zeigte die Lehrerin dem Mädchen die Kompositionen von Novella Matveeva und sagte, dass dieser Gesangsstil ihrer Meinung nach sehr gut für das Mädchen geeignet wäre. Dies bestimmte das weitere Schicksal von Elena. Mit dem Lied Matveeva trat Kamburova erstmals als Performerin auf der Bühne auf. Das Lied „What a big wind“ wurde zu einem echten „wind of change“ im Leben eines jungen Mädchens.
In den 1960er Jahren nahm das Interesse an Poesie in der UdSSR erheblich zu. Kamburova liebte Poesie sehr. Auf der Suche nach einem Repertoire für eine spätere Aufführung auf der Bühne widmete sie daher den Strophen der Komposition große Aufmerksamkeit. Matveeva, Okudzhava - die ernsten Themen, die ihren Gedichten innewohnen, waren für damalige Popsongs untypisch.
Kamburova beschloss jedoch, dank der Musik über das Innerste zu sprechen. Vor allem in der Musik war das Mädchen von der Kombination von Gedichten und Melodien zu einem einzigen, sehr emotionalen Ganzen angezogen.
Bald traf das Mädchen Larisa Kritskaya. Sie war eine ausgezeichnete Komponistin und hatte, wie Elena, eine Leidenschaft für Poesie. Gemeinsam blätterten sie auf der Suche nach neuen Gedichten in zahlreichen Büchern.
Das Ergebnis dieser Suche war eine Sammlung kretischer Lieder. Es verwendet Gesangsparts mit Gedichten vieler Dichter. Kritskaya Kamburova war es zu verdanken, dass 1970 die erste Platte veröffentlicht wurde. Es enthielt eine beträchtliche Anzahl von Gedichten vieler Autoren - Levitansky und anderer.
Lieder nach Gedichten berühmter Dichter
Im neuen Jahrzehnt begann Elena Kamburova mit Mikael Tariverdiev zu arbeiten, der neue Musik für den Künstler schrieb. Unter den Liedern erschien "Ich bin so ein Baum ...", das zu einem echten Markenzeichen des Sängers wurde. Die Arbeit des Darstellers wurde von Schriftstellern wie Tvardovsky und sogar Hemingway beeinflusst.
Hier wurden die Themen Krieg und Menschlichkeit angesprochen. Aber ein charakteristisches Merkmal von Kamburovas Arbeit war das Thema Menschenrechte. Das Recht auf Leben, das Recht auf Frieden, das Recht auf Liebe. Der Bürgerkrieg ist für sie kein Heldentum oder Patriotismus, sondern eine Tragödie. Eine echte menschliche Tragödie. Mit ihrer charakteristischen Melancholie berührte Elena dieses Thema ausführlich.
Gleichzeitig mit der Veröffentlichung der ersten CD wurde der Film "Monologue" veröffentlicht, der eine Aufzeichnung des Konzertauftritts des Sängers war. Danach nahm ihre Popularität unter den Menschen erheblich zu. 1975 begann Kamburova mit dem Komponisten Vladimir Dashkevich zusammenzuarbeiten, der großartige dramatische Arrangements schuf.
Als poetische Grundlage dienten Gedichte von Majakowski, Achmatowa, Blok. Die Songs bestechen durch ihre Melancholie und Durchdringung. Sie behandelten die Themen eines menschlichen Schicksals – tragisch, aber außergewöhnlich – und vermittelten dem Zuhörer die Stimmung durch eine einzigartige Symbiose aus Musik, Poesie und stimmlicher Darbietung.
Die Popularität der Sängerin Elena Kamburova
In den 1970er Jahren standen einige Dichter auf der sogenannten "schwarzen Liste". Die öffentliche Aufführung ihrer Werke könnte strafbar sein. Viele Interpreten gaben dies auf und begannen, die Gedichte berühmter Autoren durch andere Werke zu ersetzen. Kamburova handelte anders. Beim Sprechen nannte sie die wahren Autoren mit fiktiven Namen. So wurde Gumilyov nach ihrer Version Grant.
Es ist nicht verwunderlich, dass der Sänger unter der kreativen Intelligenz eine unglaubliche Popularität erlangte. Sie tat, was viele nicht wagten. Daher war ihre Arbeit buchstäblich vom Geist der Freiheit und der Menschenrechte erfüllt. Zusammen mit ihrer Musik erhielt die Poesie trotz bestehender Verbote ein neues Lebensrecht.
In den 1970er und 1980er Jahren veröffentlichte die Sängerin weiterhin neue Kollektionen in Zusammenarbeit mit berühmten Komponisten. Als Grundlage nahm der Sänger nach wie vor die Gedichte berühmter Dichter - Mayakovsky, Tsvetaeva, Tyutchev und andere.
Eine sehr interessante Veröffentlichung kam 1986 heraus. „Let Silence Fall“ ist eine Reihe von Liedern, die in chronologischer Reihenfolge angeordnet sind und die Etappen der historischen Entwicklung des Landes aufzeigen. Es gab auch Volkslieder und Schlager und Kompositionen zum Thema Geschichte.
Und heute gibt der Sänger Konzerte in verschiedenen Städten Russlands und im Ausland mit Liedern vergangener Jahre. Auch in Deutschland, den USA, Großbritannien und einigen anderen Ländern wird ihr Talent besonders geschätzt. Ihre Arbeit zeichnet sich auch durch die Verwendung von Gedichten und verschiedenen ausländischen Autoren aus. Aber eines verbindet die Gedichte - die Liebe zu einem Menschen und das Nachdenken über sein Schicksal unter verschiedenen Umständen.
