Foster the People hat talentierte Musiker zusammengebracht, die im Rockmusik-Genre arbeiten. Das Team wurde 2009 in Kalifornien gegründet. Die Ursprünge der Gruppe sind:
- Mark Foster (Gesang, Keyboards, Gitarre);
- Mark Pontius (Schlaginstrumente);
- Cubby Fink (Gitarre und Hintergrundgesang)
Interessanterweise waren ihre Organisatoren zum Zeitpunkt der Gründung der Gruppe weit über 20 Jahre alt. Jedes der Bandmitglieder hatte Erfahrung auf der Bühne. Foster, Pontius und Fink konnten sich jedoch nur innerhalb von Foster the People vollständig öffnen.
Die Jungs geben zu, dass sie zu Beginn ihrer kreativen Karriere nicht vermutet hatten, dass sie Anerkennung und Popularität erlangen würden. Heute werden ihre Konzerte auf der ganzen Welt von Tausenden Fans harter Musik besucht.
Die Entstehungsgeschichte und Zusammensetzung der Gruppe Foster the People
Alles begann im Jahr 2009. Mark Foster gilt zu Recht als Gründer des Teams. Denn er war es, der die Idee hatte, die Gruppe „Foster the People“ zu gründen.
Mark kommt aus San Jose, Kalifornien. Der Mann erhielt seine weiterführende Ausbildung in einem Vorort von Cleveland in Ohio. In der Schule lernte er gut, er wurde sogar als hochbegabtes Kind anerkannt. Darüber hinaus sang Mark Foster im Chor und nahm immer wieder an Musikwettbewerben teil.
Marks Idole waren die legendären Liverpool Five – die Beatles. Die Arbeit britischer Musiker inspirierte Foster außerdem dazu, seine eigene Band zu gründen. Vater und Mutter versuchten, ihren Sohn zu unterstützen. Nach seinem High-School-Abschluss zog er nach Los Angeles zu seinem Onkel und beschäftigte sich dort intensiv mit der Musik.
Zum Zeitpunkt des Umzugs in die Metropole war Mark erst 18 Jahre alt. Tagsüber arbeitete er und abends besuchte er Partys, auf denen er davon träumte, berühmte Persönlichkeiten zu treffen. Zur Party ging Foster nicht alleine, er wurde von einer Gitarre begleitet.
Drogensucht von Mark Foster
Dem Kerl gefielen die Partys so gut, dass er „in die falsche Richtung abgebogen“ ist. Foster begann, Drogen zu nehmen. Bald begann er mit dem Drogenkonsum, den er aus eigener Kraft nicht mehr aufgeben konnte. Mark verbrachte etwa ein Jahr in einer Klinik zur Behandlung von Drogenabhängigen.
Nachdem der Mann die medizinische Einrichtung verlassen hatte, begann er, sich mit Kreativität auseinanderzusetzen. Er nahm Solotracks auf und schickte die Arbeit an das Aufnahmestudio Aftermath Entertainment. Allerdings bemerkten die Organisatoren des Labels nichts Besonderes an Marks Kompositionen.
Foster gründete daraufhin mehrere Bands. Doch diese Versuche, Musikliebhaber zu interessieren, blieben erfolglos. Mark verdiente seinen Lebensunterhalt mit dem Schreiben von Jingles für Werbespots. So konnte er von innen heraus studieren, wie die Werbung für Videos im Fernsehen abläuft.
Es war diese Arbeit, die Mark das nötige Wissen und die Erfahrung verschaffte, um eine Gruppe zu gründen. Foster schrieb Tracks und präsentierte sie lokalen Nachtclubs. Dort lernte er den zukünftigen Schlagzeuger der Band, Mark Pontius, kennen.
Pontius trat seit seinem Alter unter der Leitung der 2003 in Los Angeles gegründeten Malbec-Gruppe auf. Im Jahr 2009 traf Mark die Entscheidung, die Band zu verlassen, um sich Foster anzuschließen.
Das Duett wurde bald zu einem Trio erweitert. Ein weiteres Mitglied, Cubby Finke, gesellte sich zu den Musikern. Als dieser der neuen Gruppe beitrat, verlor er gerade seinen Job. In den USA herrschte eine sogenannte „Krise“.
Die Schaffensperiode der Gruppe Foster & the People
Da Mark Foster der Ursprung der Gruppe war, ist es nicht verwunderlich, dass das Team unter dem Namen Foster & the People auftrat, was auf Englisch „Foster and the People“ bedeutet. Allerdings empfanden die Zuhörer den Namen als „Foster the People“ („Um den Menschen einen Beitrag zu leisten“). Die Musiker protestierten lange nicht. Die Bedeutung blieb hängen und sie unterlagen der Meinung ihrer Fans.
Im Jahr 2015 wurde bekannt, dass Fink die Band Foster the People verlassen hatte. Der Musiker sprach darüber, dass er seine Projekte verwirklichen möchte. Aber er dankte den Fans aufrichtig für ihre Liebe.
Drei Jahre später gab Mark zu, dass man die Trennung von Cubby nicht als freundlich bezeichnen könne. Wie sich herausstellte, kommunizierten die Bandmitglieder nach Finks Ausstieg aus der Band nicht mehr mit ihm.
Seit 2010 treten zwei Session-Künstler, Ice Innis und Sean Cimino, mit der Band auf. Seit 2017 sind die vorgestellten Musiker Teil der Gruppe Foster the People.
Musik von Foster the People
Mark machte Bekanntschaften in Hollywood-Kreisen. Ohne lange nachzudenken, bat der Musiker darum, die Tracks der Band in verschiedene Aufnahmestudios zu übertragen.
Infolgedessen interessierte sich das Aufnahmestudio Columbia Star Time International für die Arbeit der neuen Gruppe. Bald sammelten die Musiker Material für die Aufnahme ihres Debütalbums. Parallel dazu geben sie ihre ersten Live-Auftritte.
Um das Publikum der Fans zu vergrößern, traten die Musiker in Nachtclubs in Los Angeles auf. Darüber hinaus verschickten sie Einladungen an Fans, die ihre Titel auf kostenpflichtigen Websites heruntergeladen hatten. Die Armee der Foster the People-Fans wurde von Tag zu Tag stärker.
Bald veröffentlichten die Musiker ihre erste EP Foster the People. Die Idee der Organisatoren des Aufnahmestudios war so, dass die EP die Fans bis zur Veröffentlichung des Debütalbums halten musste. Es enthielt nur drei Musikkompositionen, darunter den beliebten Hit Pumped up Kicks. Laut RIAA und ARIA wurde das Lied sechsmal mit Platin ausgezeichnet. Es erreichte außerdem Platz 6 der Billboard Hot 96.
Erst 2011 wurde die Diskographie der Band mit dem Debütalbum Torches ergänzt. Das Album erhielt positive Kritiken von Kritikern und Fans. Und die Musiker wurden für einen Grammy Award als bestes alternatives Musikalbum nominiert.
Das Album erreichte Platz 200 der US Billboard 8. Und in den australischen Charts belegte ARIA den 1. Platz und erhielt den Status „Platin“ in Amerika, Australien, den Philippinen sowie in Kanada.
Um das Debütalbum zu „promotionieren“, bedienten sich die Manager der Band verschiedener Tricks. Der Song Call It What You Want klang wie der Soundtrack des EA Sports-Fußballvideospiels FIFA 12. Und Houdini erschien im Intro des Spiels SSX.
Indie-Pop, mit dem die Musiker begonnen haben, ist ein „luftiger“ Musikstil. Daher stellten Kritiker fest, dass das Debütalbum einen eigenen Tanzrhythmus und eine eigene Melodie hat. In den Kompositionen des Albums gibt es kein schweres Gitarrenspiel. In der ersten Verkaufswoche verkauften die Fans über 30 Exemplare der Kollektion. Bis Ende 2011 stieg die Zahl der Verkäufe auf 3 Millionen.
Das Debütalbum und die Tournee von Foster the People
Zur Unterstützung des Debütalbums ging die Band auf eine etwa zehnmonatige Tournee. Nach einer Reihe von Konzerten legten die Musiker eine kurze Pause ein. Im Jahr 10 ging Foster the People erneut auf Tournee, die ein Jahr dauerte.
Nach der Tour gab es eine Pause in der Arbeit der Gruppe. Ihr Schweigen erklären die Musiker damit, dass sie sich auf die Aufnahme ihres zweiten Studioalbums vorbereiten. Obwohl der Veröffentlichungstermin der Sammlung ursprünglich für 2013 geplant war und die Bandmitglieder sogar beim Firefly-Musikfestival vier neue Titel aufführten, fand die Veröffentlichung des Albums nicht zum vereinbarten Zeitpunkt statt.
Das Label beschloss, die Präsentation des zweiten Studioalbums auf März 2014 zu verschieben. Am 18. März fand die Präsentation des neuen Studioalbums Supermodel statt. Zu den Highlights des Albums zählen die folgenden Songs: A Beginner's Guide to Destroying the Moon, Nevermind, Coming of Age und Best Friend.
Die Veröffentlichung des Albums war pompös. Die Bandmitglieder lockten Künstler an und malten im Zentrum von Los Angeles das Cover der Schallplatte an die Wand eines der Häuser. In der Höhe nahm das Fresko 7 Stockwerke ein. Dort veranstalteten die Musiker ein kostenloses Konzert für Fans ihrer Arbeit.
Das Hip-Hop-Album von Foster the People
Die Behörden waren mit der Arbeit der Gruppe nicht zufrieden. Bald wurde das Albumcover übermalt. Die Musiker haben angekündigt, dass sie ihr drittes Hip-Hop-Studioalbum für Musikliebhaber vorbereiten.
Doch mit der Veröffentlichung der Platte hatten die Bandmitglieder keine Eile. Deshalb spielten sie beim Rocking the Daisies Festival nur drei neue Tracks, nämlich: Lotus Eater, Doing It for the Money und Pay the Man. Die vorgestellten Songs wurden in die neue EP aufgenommen.
2017 gingen die Musiker auf große Tournee. Anschließend präsentierten sie das dritte Studioalbum Sacred Hearts Club. Zur Unterstützung der neuen Platte gingen die Jungs erneut auf Tour.
Ein Jahr später brach die Popularität des Titels „Sit Next to Me“, der in diesem Album enthalten war, alle Hörrekorde auf YouTube und Spotify. Die Musiker saßen wieder auf dem „Pferd“.
Im Jahr 2018 präsentierten die Musiker eine neue Musikkomposition Worst Nites. Weniger als zwei Wochen später veröffentlichte die Band auch einen Videoclip zum Titel.
Fördern Sie die Menschen noch heute
Das Team erfreut die Fans immer noch mit der Veröffentlichung neuer Tracks. Im Jahr 2019 fand die Präsentation des Songs Style statt. Traditionell wurde für die neue Komposition ein Videoclip unter der Regie von Mark Foster gedreht.
Auch 2020 ist nicht frei von musikalischen Neuheiten. Das Repertoire der Band wurde mit Titeln ergänzt: It's OK to Be Human, Lamb's Wool, The Things We Do, Every Color.
