Die Ukraine war schon immer berühmt für ihre Sänger und die Nationaloper für ihre Konstellation erstklassiger Sänger. Hier, seit mehr als vier Jahrzehnten, das einzigartige Talent der Primadonna des Theaters, Volkskünstler der Ukraine und der UdSSR, Trägerin des Nationalpreises. Taras Shevchenko und der Staatspreis der UdSSR, Held der Ukraine - Yevgeny Miroshnichenko. Im Sommer 2011 feierte die Ukraine den 80. Geburtstag der Legende der nationalen Opernszene. Im selben Jahr erschien die erste Monographie über ihr Leben und Werk.
Sie war ein Schmuckstück und ein Symbol der ukrainischen Oper in der zweiten Hälfte des XNUMX. Jahrhunderts. Mit ihrer Kunst ist der Weltruhm der nationalen Gesangsschule verbunden. Eine schöne Originalstimme - die lyrisch-koloraturistische Sopranistin Evgenia Miroshnichenko wird niemals verwirrt sein. Der Sänger beherrschte meisterhaft Gesangstechniken, kraftvolles Forte, transparentes Pianissimo, feinen Klang und strahlendes schauspielerisches Talent. All dies war immer der Schaffung exzellenter Stimm- und Bühnenbilder untergeordnet.
Ivan Kozlovsky sagte, Miroshnichenko sei nicht nur ein Sänger Gottes, sondern auch eine echte Schauspielerin. Diese Kombination ist sehr selten. Nur die legendäre Maria Callas hatte es. Als Opernkünstler aus der Sowjetunion 1960 zum ersten Mal ein Praktikum an der Mailänder Scala machten, verbesserte Evgenia ihre stimmlichen Fähigkeiten und bereitete mit ihrer Lehrerin Elvira de Hidalgo die Partie der Lucia vor.
Die Kindheit und Jugend des Sängers Yevgeny Miroshnichenko
Der zukünftige Sänger wurde am 12. Juni 1931 in dem kleinen Dorf Pervoi Sovetsky in der Region Charkow geboren. Eltern - Semyon und Susanna Miroshnichenko. Die militärisch „harten Zeiten“ überstand die Familie nur mit Mühe. Der Vater starb an der Front und die Mutter blieb allein mit drei Kindern - Lucy, Zhenya und Zoya.
Nach der Befreiung von Charkow im Jahr 1943 wurden Lyusya und Zhenya in eine spezialisierte Berufsfunkschule für Frauen aufgenommen. Zhenya studierte als Monteur, Lucy kehrte bald nach Hause zurück. Dort nahm das Mädchen an Amateurvorstellungen teil. Zuerst tanzte sie, dann sang sie im Chor unter der Leitung des Chorleiters und Komponisten Zinovy Zagranichny. Er war der erste, der das Talent des jungen Schülers erkannte.
Nach ihrem College-Abschluss arbeitete Evgenia als erstklassige Monteurin im Elektromechanischen Werk in Kharkov. Aber sie wurde oft eingeladen, in Kiew aufzutreten. Erst 1951 trat sie in die Klasse der erfahrenen Lehrerin Maria Donets-Tesseir in das Kiewer Konservatorium ein.
Die Professorin, eine Frau von hoher Kultur, mit enzyklopädischem Wissen, sprach Französisch, Italienisch, Deutsch, Polnisch. Sie bildete auch hochprofessionelle Opernkader und Kammersänger aus. Maria Eduardovna wurde die zweite Mutter von Evgenia.
Sie brachte ihr das Singen bei, beeinflusste ihre Persönlichkeitsbildung, beriet, unterstützte sie moralisch, sogar finanziell. Der Professor bereitete Evgenia Miroshnichenko auf den Internationalen Gesangswettbewerb in Toulouse (Frankreich) vor. Dort wurde sie Preisträgerin, erhielt den Großen Preis und den Pokal der Stadt Paris.
Die Abschlussprüfung am Konservatorium war das Debüt von Evgenia Miroshnichenko auf der Bühne des Kiewer Opern- und Balletttheaters. Evgenia sang die Rolle der Violetta in Giuseppe Verdis Oper La Traviata und bezauberte mit ihrer wunderschönen Stimme und ihrem subtilen Gespür für den Stil des Komponisten. Und flexible Verdi Kantilene, und vor allem - Aufrichtigkeit und Wahrhaftigkeit bei der Vermittlung der tiefen Gefühle der Heldin.
Arbeit am Kiewer Operntheater
Es gibt fast keinen Fall in der Geschichte der Weltopernaufführung, in dem eine Lieblingsvokalpartie vier Jahrzehnte lang das Repertoire des Künstlers schmückte. Mit Ausnahme von Evgenia Miroshnichenko könnte sich die italienische Sängerin Adeline Patti rühmen. Ihre fantastische Gesangserfahrung beträgt mehr als ein halbes Jahrhundert.
Die Karriere von Yevgenia Miroshnichenko begann in Kiew - sie wurde Solistin der Kiewer Oper. Arbeitete mit dem Sänger: Boris Gmyrya, Mikhail Grishko, Nikolai Vorvulev, Yuri Gulyaev, Elizaveta Chavdar, Larisa Rudenko.
Evgenia Miroshnichenko hatte großes Glück, weil sie erfahrene Regisseure im Kiewer Theater traf. Darunter Mikhail Stefanovich, Vladimir Sklyarenko, Dmitry Smolich, Irina Molostova. Auch Dirigenten sind Alexander Klimov, Veniamin Tolbu, Stefan Turchak.
In Zusammenarbeit mit ihnen verbesserte sie ihre schauspielerischen Fähigkeiten. Das Repertoire des Künstlers umfasste die Rollen der Venus (Aeneis von Nikolai Lysenko), Musetta (La Boheme von Giacomo Puccini). Sowie Stasi (Erster Frühling von German Zhukovsky), Königin der Nacht (Die Zauberflöte von Wolfgang Amadeus Mozart), Zerlina (Fra-Teufel von Daniel Aubert), Leila (Die Perlensucher von Georges Bizet).
In einem Interview für das Musikmagazin sagte Evgenia Miroshnichenko: „Ich verbinde meine Geburt als Sängerin in erster Linie mit La Traviata, diesem Meisterwerk von Giuseppe Verdi. Dort fand meine künstlerische Ausbildung statt. Und die tragische und schöne Violetta ist meine wahre und aufrichtige Liebe.“
Uraufführung der Oper „Lucia di Lammermoor“
1962-1963. Eugenias Traum wurde wahr – die Uraufführung der Oper Lucia di Lammermoor (Gaetano Donizetti) fand statt. Sie schuf das perfekte Bild der Heldin nicht nur dank ihres Gesangs, sondern auch als talentierte Schauspielerin. Während eines Praktikums in Italien besuchte die Sängerin die Proben an der Mailänder Scala, als Joan Sutherland an der Seite der Lucia arbeitete.
Sie betrachtete ihren Gesang als den Höhepunkt der Kunst, ihr Talent erstaunte die junge ukrainische Künstlerin. Die Rolle der Lucia, die Musik der Oper, erregte sie so sehr, dass sie die Fassung verlor. Sie schrieb sofort einen Brief nach Kiew. Miroshnichenko hatte den Wunsch und den Glauben an den Erfolg, dass die Theaterleitung die Oper in den Repertoireplan aufnehmen würde.
Das Stück, inszeniert von der Regisseurin Irina Molostova und dem Dirigenten Oleg Ryabov, wurde fast 50 Jahre lang auf der Kiewer Bühne gezeigt. Irina Molostova fand die beste Bühnenlösung für die Aufführung. Sie enthüllte die Idee der wahren und alles überwindenden Liebe, die der Komponist und Librettist niedergelegt hatte. Yevgenia Miroshnichenko stieg in der Szene von Lucias Wahnsinn zu tragischen Höhen auf. In der „Arie mit Flöte“ demonstrierte die Sängerin eine virtuose Stimme, eine flexible Kantilene, die dem Instrument Konkurrenz machte. Aber sie vermittelte auch die subtilen Nuancen der Gefühle des Leidenden.
In den Opern La traviata und Lucia di Lammermoor griff Eugenia oft auf Improvisation zurück. Sie fand figurative Schattierungen in musikalischen Phrasen und erlebte neue Inszenierungen. Handelnde Intuition half ihr, auf die Individualität ihres Partners einzugehen, das altbekannte Bild mit neuen Farben zu bereichern.
La traviata und Lucia di Lammermoor sind Opern, in denen die Sängerin den Gipfel des Könnens und der poetischen Entwicklung erreicht hat.
Evgenia Miroshnichenko und ihre anderen Werke
Das berührende Bild des russischen Mädchens Martha in der Oper Die Zarenbraut (Nikolai Rimsky-Korsakov) kommt der kreativen Persönlichkeit des Künstlers sehr nahe. In dieser Party gab es eine breite Palette, extreme Flexibilität, warme Klangfarben. Und auch tadellose Artikulation, wenn auch auf dem Pianissimo jedes Wort zu hören war.
"Ukrainian Nightingale" wurde im Volksmund Evgenia Miroshnichenko genannt. Leider wird diese Definition, die sehr oft in Artikeln über Sänger zu finden ist, mittlerweile entwertet. Sie war die Primadonna der ukrainischen Opernszene mit einer kristallklaren Stimme im Umfang von vier Oktaven. Nur zwei Sängerinnen auf der Welt hatten eine Stimme von einzigartigem Umfang - die berühmte italienische Sängerin des XNUMX. Jahrhunderts Lucrezia Aguiari und die Französin Robin Mado.
Evgenia war eine bemerkenswerte Kammermusikerin. Neben Arien aus Opern sang sie in Konzerten Ausschnitte aus den Opern „Ernani“ und „Sizilianische Vesper“. Sowie "Mignon", "Linda di Chamouni", Romanzen von Sergej Rachmaninow, Pjotr Tschaikowsky, Nikolai Rimski-Korsakow, Caesar Cui. Und Kompositionen ausländischer Autoren - Johann Sebastian Bach, Antonin Dvorak, Camille Saint-Saens, Jules Massenet, Stanislav Moniuszko, Edvard Grieg, ukrainische Komponisten - Julius Meitus, Platon Maiboroda, Igor Shamo, Alexander Bilash.
Ukrainische Volkslieder nahmen einen besonderen Platz in ihrem Repertoire ein. Evgenia Semyonovna ist eine der besten Interpretinnen von "Concerto for Voice and Orchestra" (Reingold Gliere).
Musikpädagogische Tätigkeit
Evgenia Miroshnichenko ist eine wunderbare Lehrerin geworden. Für die Lehrtätigkeit reichen nicht Auftrittserfahrung und handwerkliches Geschick, es braucht besondere Begabung und Berufung. Diese Merkmale waren Evgenia Semyonovna inhärent. Sie gründete eine Gesangsschule, die die Traditionen der ukrainischen und italienischen Aufführung organisch kombiniert.
Nur für ihr Heimattheater bereitete sie 13 Solisten vor, die die Hauptplätze im Team einnahmen. Dies sind insbesondere Valentina Stepovaya, Olga Nagornaya, Susanna Chakhoyan, Ekaterina Strashchenko, Tatyana Ganina, Oksana Tereshchenko. Und wie viele Gewinner von gesamtukrainischen und internationalen Gesangswettbewerben arbeiten erfolgreich in Theatern in Polen - Valentina Pasechnik und Svetlana Kalinichenko in Deutschland - Elena Belkina in Japan - Oksana Verba in Frankreich - Elena Savchenko und Ruslana Kulinyak in den USA - Mikhail Didyk und Svetlana Merlichenko.
Seit fast 30 Jahren unterrichtet der Künstler engagiert an der nach ihm benannten Nationalen Musikakademie der Ukraine. Pjotr Tschaikowsky. Sie erzog ihre Schüler geduldig und liebevoll und vermittelte ihnen hohe moralische Ideale. Und hat nicht nur den Beruf des Sängers gelehrt, sondern auch „Funken“ der Inspiration in den Seelen junger Interpreten entzündet. Sie hat ihnen auch den Wunsch vermittelt, niemals aufzuhören, sondern immer nach vorne zu kreativen Höhen zu streben. Evgenia Miroshnichenko sprach mit aufrichtiger Begeisterung über das zukünftige Schicksal junger Talente. Sie träumte davon, in Kiew ein kleines Opernhaus zu gründen, wo ukrainische Sänger arbeiten könnten und nicht ins Ausland reisen müssten.
Abschluss einer kreativen Karriere
Yevgenia Miroshnichenko beendete ihre Karriere an der Nationaloper mit der Rolle der Lucia di Lammermoor (Gaetano Donizetti). Niemand kündigte an, schrieb nicht auf das Plakat, dass dies der letzte Auftritt der brillanten Sängerin war. Aber ihre Fans haben es gespürt. Die Halle war voll. Evgenia trat in der Aufführung mit Mikhail Didyk auf, mit dem sie die Rolle von Alfred vorbereitete.
Bereits im Juni 2004 wurde die Kleine Oper durch Beschluss des Kiewer Stadtrats gegründet. Miroshnichenko glaubte, dass die Hauptstadt ein Kammeropernhaus haben sollte. Deshalb klopfte sie an alle Türen der Büros der Beamten, aber es war zwecklos. Leider haben die Verdienste um die Ukraine, die Autorität des brillanten Sängers, die Beamten nicht berührt. Sie unterstützten ihre Idee nicht. So starb sie, ohne ihren geliebten Traum zu verwirklichen.
In den letzten Jahren traf sich Evgenia Semyonovna oft mit Journalisten und erinnerte sich an interessante Episoden aus ihrer Kindheit. Neben den schwierigen Nachkriegsjahren Ausbildung an der Charkower Berufsschule. Am 27. April 2009 starb der brillante Sänger. Ihre originelle Kunst ist für immer in die Geschichte der europäischen und weltweiten Opernmusik eingegangen.
