Sänger Arthur (Art) Garfunkel wurde am 5. November 1941 in Forest Hills, New York, als Sohn von Rose und Jack Garfunkel geboren. Jack, ein Handlungsreisender, spürte die Begeisterung seines Sohnes für Musik und kaufte Garfunkel ein Tonbandgerät.
Schon mit vier Jahren saß Garfunkel stundenlang an einem Tonbandgerät; sang, hörte und stimmte seine Stimme und nahm sie dann erneut auf. „Es hat mich noch mehr zur Musik gebracht. Singen und vor allem aufnehmen zu können, ist einfach wunderbar“, erinnert er sich.
An der Forest Hills Elementary School war der junge Art Garfunkel dafür bekannt, Lieder in leeren Fluren zu singen und in Theaterstücken mitzuspielen. In der 6. Klasse nahm er am Schulspiel teil "Alice im Wunderland" zusammen mit Klassenkamerad Paul Simon.
Simon kannte Garfunkel als Sängerin, die immer von Mädchen umgeben war. Sie lebten Blocks voneinander entfernt in Queens, aber erst als Simon Garfunkel singen hörte, waren ihre Schicksale miteinander verbunden. Das Duo begann bald, bei Talentshows der Schule zu singen und ihre Fähigkeiten jeden Abend im Keller zu üben.
Während ihrer Highschool-Jahre traten zukünftige Grammy-Gewinner als Tom Landis und Jerry Graf auf, weil sie befürchteten, dass ihre richtigen Namen zu jüdisch klingen und den Erfolg behindern würden.
Sie spielten Simons Original-Song und sammelten ihr Geld, um ihre erste professionelle Aufnahme zu machen. Ihr von Everly Brothers beeinflusster Track Hey Schoolgirl war ein kleiner Hit, und 1957 erhielt er einen Plattenvertrag bei Big Records.
Sie wurden häufige Besucher des Brill Building und boten Songwritern ihre Dienste als Demo-Künstler an. Ihre Hitsingle brachte ihnen einen Auftritt auf der amerikanischen Dick-Clark-Musikpavillon ein, die direkt nach Jerry Lee Lewis weiterging.
Danach kam ihre musikalische Karriere zum Stillstand und sie begannen sich Sorgen zu machen, dass sie mit 16 ihren Höhepunkt erreicht hatten.
Simon und Garfunkel
Als die High School endete, beschlossen Simon und Garfunkel, getrennte Wege zu gehen und aufs College zu gehen. Garfunkel blieb in seiner Stadt und besuchte die Columbia University, wo er Kunstgeschichte studierte und sich einer Burschenschaft anschloss.
Später erhielt er einen Master-Abschluss in Mathematik. Garfunkel setzte seine akademische Arbeit während seiner gesamten Karriere fort und hörte während des Studiums nie auf zu singen und veröffentlichte mehrere Solo-Tracks unter dem Namen Artie Garr.
Wieder einmal brachten parallele Talente und Interessen Paul Simon und Art Garfunkel zusammen. 1962 kamen die ehemaligen Tom und Jerry als neues, Folk-orientiertes Duo wieder zusammen. Sie machten sich keine Sorgen mehr, dass sie irgendwie missverstanden würden, und begannen, ihre richtigen Namen Simon & Garfunkel zu verwenden.
Ende 1964 veröffentlichten sie das Studioalbum Wednesday Morning, 3 AM Kommerziell passierte nicht viel, und Simon ging nach England, das Duo beschloss, sich beruflich zu trennen.
Produzent Tom Wilson hat den Song The Sounds of Silence von diesem Album remixt und veröffentlicht. Ein paar Tage später belegte sie Platz 1 der Billboard-Charts. Simon kehrte nach Queens zurück, wo sich das Duo wiedervereinigte und beschloss, mehr Musik aufzunehmen und gemeinsam aufzuführen.
Simon & Garfunkel veröffentlichten ein weiteres Hit-Album und dann ein weiteres und so eins nach dem anderen, wobei jede Platte ihre Musik und Texte auf ein neues Niveau brachte.
Kritischer und kommerzieller Erfolg traten auf und nahmen mit jeder Veröffentlichung zu: Sounds of Silence (1966), Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (1966) und Bookends (1968). Während sie an Bookends arbeiteten, bat Regisseur Mike Nichols sie, Songs zum Soundtrack für The Graduate (1967) beizusteuern.
Als Teil eines originellen Films über Entfremdung und Konformität festigte das Duo seinen Ruf. Ihr Lied Mrs. Robinson wurde ein Nr. 1-Hit und erschien sowohl auf dem Soundtrack von The Graduate als auch auf dem Album Bookends.
Ein Jahr später leitete Nichols Catch-22 und bot Garfunkel die Rolle an. Dies verzögerte die Produktion ihres nächsten Albums und begann, „die Saat für ihre zukünftige Trennung zu säen“. Beide haben sich in neue kreative Richtungen bewegt.
1970 veröffentlichten sie ihr erfolgreichstes Album, Bridge Over Troubled Water, aufgenommen mit innovativen und hausgemachten Studiotechniken und beeinflusst von einer Vielzahl von Musikstilen.
Das Album wurde ein massiver kommerzieller Hit und gewann sechs Grammy Awards, darunter Album of the Year, Song of the Year und Record of the Year für den Titelsong.
Dies war ihr letztes Studioalbum. Sie hatten ursprünglich geplant, nach einer Pause wieder zusammenzukommen, aber nachdem sie eine Weile getrennt waren, schien es sinnvoller, ihre kreativen Aktivitäten getrennt fortzusetzen. Simon & Garfunkel gab es nicht mehr.
Zwei Jahre nach ihrer Trennung wurden Simon & Garfunkels Best Hits veröffentlicht und hielten sich 131 Wochen lang in den US-Charts.
Solokarriere: Alles was ich weiß, ich habe nur Augen für dich & mehr
Paul Simon und Art Garfunkel trennten sich 1970, blieben aber beruflich und privat miteinander verbunden.
Sie kehrten ständig zu Freunden und Kollegen zurück und trafen sich in ihrer Karriere mehrmals wieder, nur um festzustellen, dass sie außerhalb von kurzfristigen Projekten natürlich nicht zusammenarbeiten konnten.
Im Laufe der Jahre erinnerte sich Garfunkel liebevoll an ihre gemeinsame Zeit: „Ich freue mich immer, ein wenig im Namen des Duos zu sagen. Ich bin stolz darauf, diese wunderbaren Lieder zu singen. Jetzt werden die Lieder von Paul Simon sogar in Kirchen und Schulen als Teil des Lehrplans gesungen..."
Inzwischen widmete er sich ganz seiner Solokarriere. Sein erstes Album Angel Clare (1973) hatte den Hit All I Know, geschrieben von Jimmy Webb und produziert von Simon & Garfunkel Roy Haley. (Das Lied wurde 2005 zu neuem Leben erweckt, als es im Soundtrack von Five For Fighting on the Chicken Little zu hören war.)
Sein nächstes Album Breakway (1975) bescherte ihm einen weiteren Hit, eine Coverversion des Klassikers I Only Have Eyes for You. Das Album enthielt Gastauftritte von David Crosby, Graham Nash und Stephen Bishop sowie den ersten neuen Track von Simon und Garfunkel seit fünf Jahren, My Little Town, der auch auf Simons Soloalbum Still Crazy After All These Years erschien.
Bei seinem nächsten Album Watermark (1977) konzentrierte sich Garfunkel auf die Zusammenarbeit mit einem Songwriter. Jimmy Webb schrieb alle Songs mit einer Ausnahme: ein Cover von Sam Cookes Hit What A Wonderful World von Garfunkel, Simon und James Taylor, der es auf Platz 17 der Charts schaffte.
Der Sänger bekam einen weiteren Hit von Watermark with Bright Eyes, dem traurig-schönen Titelsong für Richard Adams' Verfilmung von Watership Down.
Sein Album Scissors Cut (1981) war ein kritischer Erfolg, aber ein kommerzieller "Flop". Ein Jahr später spielten Simon und Garfunkel zusammen ein Konzert im Central Park, brachen alle bestehenden Rekorde und versammelten ein Publikum von 500 Menschen.
Anschließend gingen sie auf Welttournee und veröffentlichten ein Doppelalbum und ein HBO-Special für ihre Show im Central Park. Doch das Wiedersehen dauerte nicht lange. Zusammen ließen sie Pläne fallen, neues Material zu veröffentlichen, und Simon behielt die Songs für sein eigenes Soloalbum.
Garfunkel kehrte wieder zu seiner Solokarriere zurück und begann mit Ausflügen in die Schauspielerei. Er hatte bereits in mehreren Filmen mit Regisseur Mike Nichols mitgespielt, darunter Carnal Knowledge (1971), und er trat auch in Fernsehserien auf, darunter in der Folge „Laverne and Shirley“. Und 1998 trat er in der Kinderfernsehshow Arthur Like A Singing Moose auf.
Garfunkel trat weiterhin auf der Bühne auf und nahm neues Material auf. 1990 sprach er auf Ersuchen des US-Außenministeriums bei einer Demonstration zur Förderung der Demokratie in Sofia, Bulgarien, vor 1,4 Millionen Menschen.
Im selben Jahr wurden Simon und Garfunkel auch in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Drei Jahre später veröffentlichte er das Album Up 'Til Now, das sein Duett mit James Taylor Crying in the Rain sowie den Song für die Show "Brooklyn Bridge" und "Two Sleepy Men" aus dem Erfolgsfilm A Their Own enthielt Liga.
Im Oktober spielten sie und Simon 21 ausverkaufte Vorstellungen im Paramount Theatre in New York. 1997 nahm er ein Album für Kinder auf, inspiriert von seinem Sohn James, mit Liedern von Cat Stevens, Marvin Gay und John Lennon-Paul McCartney.
1998 gab er sein Songwriting-Debüt auf seinem Album Everybody Wanna Be Seen.
2003 betrat er erneut mit Simon die Bühne, gewann einen Grammy Lifetime Achievement Award und spielte live Sounds of Silence.
Danach tourten sie erneut und spielten 2005 Bridge over Troubled Water, On the Way Home und Mrs. Robinson bei einem Benefizkonzert für die Opfer des Hurrikans Katrina im Madison Square Garden.
Er hatte jedes Jahr ein arbeitsreiches und unruhiges Jahr. Immer ein voller Terminkalender und Tourplanung, aber im Jahr 2010 bekam er Probleme mit seinen Stimmbändern, die sich in der Öffentlichkeit bemerkbar machten. Besonders in Erinnerung geblieben ist mir das Konzert mit Simon beim Jazz and Heritage Festival in New Orleans. Es war ein Kampf, überhaupt etwas zu singen.
Er hatte eine Stimmbandparese und begann, seine Mitten zu verlieren. Er brauchte etwa vier Jahre, um sich zu erholen. Dem Magazin Rolling Stone erzählte er 2014 seine Geschichte, dass er zu 96 % wieder da sei, aber es dauert noch ein wenig, bis sich seine Gesundheit bessert.
Im Jahr 2016 wurde das Lied „America“ von Simon und Garfunkel (mit ihrer Erlaubnis) von Bernie Sanders in seiner erfolglosen Kampagne zur Sicherung der demokratischen Nominierung für das Präsidentenamt verwendet. „Ich mag Bernie“, sagte Garfunkel der „New York Times“. „Ich liebe seinen Kampf. Ich mag seine Würde und seine Position. Ich mag das Lied!".
Derzeit
Heute nimmt Art Garfunkel weiterhin Soloprojekte auf und führt sie auf und arbeitet mit etablierten Künstlern wie James Taylor und Bruce Springsteen zusammen. Der Sänger tritt auch weiterhin in Filmen auf.
In den 1980er Jahren war eines seiner Hobbies das Langstreckenwandern; Er durchquerte Japan und die Vereinigten Staaten zu Fuß. Während seiner Wanderungen begann er Gedichte zu schreiben und veröffentlichte 1989 Still Water.
2017 fügte er eine weitere veröffentlichte Autobiographie hinzu, What’s It All But the Light: Notes from an Underground Man, eine exzentrische Mischung aus Poesie, Listen, Reisen und Reflexionen über seine Frau.
Garfunkel setzte seine Leidenschaft für Langstreckenwanderungen mehrere Jahrzehnte lang fort. Jetzt, nachdem er einen großen Teil der Welt bereist hat, glaubt er immer noch, dass seine Lebenserfahrung nicht so sehr von dem abhängt, was er erreicht hat, sondern von dem, womit er ausgestattet wurde.
Art Garfunkels Privatleben
Während sich die 1970er Jahre als erfolgreich erwiesen, waren die 1980er Jahre sowohl beruflich als auch persönlich eine Herausforderung für Garfunkel. Nach einer kurzen Ehe mit Linda Grossman in den frühen 1970er Jahren war Garfunkel fünf Jahre lang mit der Schauspielerin Laurie Bird zusammen.
1979 beging sie Selbstmord und hinterließ Garfunkel mit gebrochenem Herzen. Er schreibt seiner kurzen, aber glücklichen Beziehung zu Penny Marshall zu, dass sie ihm geholfen hat, sich von dem Verlust zu erholen, woraufhin er seine Depression in sein Byrd gewidmetes Album „Scissors Cut“ von 1981 kanalisierte.
1985 lernte er Model Kim Cermak am Set von Good To Go kennen. Das Paar heiratete drei Jahre später und hat zwei Söhne.
