Village People ist eine Kultband aus den USA, deren Musiker einen unbestreitbaren Beitrag zur Entwicklung eines solchen Genres wie Disco geleistet haben. Die Zusammensetzung der Gruppe änderte sich mehrmals. Dies hinderte das Village People-Team jedoch nicht daran, mehrere Jahrzehnte lang Favorit zu bleiben.
Die Geschichte der Gründung und Zusammensetzung der Village People-Gruppe
Die Gruppe Village People ist mit dem Viertel Greenwich Village (New York) verbunden. In diesem Gebiet lebte eine bedeutende Anzahl von Vertretern der sogenannten sexuellen Minderheiten.
Besondere Aufmerksamkeit sollte den Bildern der Gruppenmitglieder geschenkt werden. Fünf Mitglieder des Teams probierten das Image eines Polizisten, eines Baumeisters, eines Cowboys, eines Baumeisters, eines Motorradfahrers und eines Marinesoldaten aus.
Um die Geschichte der Gründung des Teams zu spüren, müssen Sie sich an 1977 erinnern. Zu dieser Zeit beschlossen Jacques Morali und Henri Belolo (bekannte französische Produzenten), ein Musikprojekt zu gründen. Sie wollten den amerikanischen Markt erobern.
Die Produzenten erhielten eine Demo von Sänger Victor Willis. Ohne nachzudenken, boten sie der Sängerin an, einen Vertrag zu unterschreiben. Bald bereitete er die musikalische Begleitung vor.
Phil Hurt und Peter Whitehead arbeiteten an den Tracks für die Debüt-LP. Die wichtigsten Hits, die zur Visitenkarte der Gruppe wurden, gehörten jedoch der Urheberschaft von Victor Willis.
The Village People arbeitete mit dem Gypsy Lane Orchestra unter der Leitung von Horace Ott zusammen. Das Debütalbum war ein echter „Durchbruch“ im Disco-Stil. Fans wollten ihre Idole live sehen. Morali übernahm die Organisation von Konzerten.
Während dieser Zeit traten neue Mitglieder dem Team bei. Es geht um Philip Rose. Ihm folgte Alex Briley. Der erste bekam das Bild eines Indianers und der zweite - eine Militäruniform. Mark Massler, Dave Forrest und Lee Mouton schlossen sich bald der Gruppe an. Die Musiker mussten Baumeister-, Cowboy- und Bikerkostüme tragen.
In dieser Zusammensetzung trat das Team vor den Fans auf. Ihre extravagante Leistung blieb nicht unbemerkt, da kostümierte Aufführungen erst populär wurden. In dieser Zeit drehten sie einen Videoclip zum Song San Francisco.
Morali merkte schnell, dass sein Projekt für die Öffentlichkeit sehr interessant war. Er wollte feste Mitglieder für die Gruppe finden. Morali wollte für sein Projekt echte Machos auswählen, die wissen, wie man sich gut bewegt. Bald schlossen sich dem Team an:
- Glenn Hughes;
- David Hodo;
- Randy Jones.
In dieser Komposition gingen die Musiker zum Fotoshooting. Ein sexy Foto zierte das Cover der fertigen Macho-Man-Platte. Dank der in die Sammlung aufgenommenen gleichnamigen Komposition erlangten die Musiker überregionale Popularität.
Musik von den Dorfbewohnern
In den späten 1970er Jahren tourte die Band durch Nordamerika. Die Musiker gaben Konzerte für Militärangehörige. Die Popularität der Bandmitglieder stieg, nachdem ihre Fotos das Cover des renommierten Rolling Stone Magazins zierte.
Das Lied In the Navy wurde für eine Rekrutierungskampagne verwendet. Interessanterweise wurde der Videoclip auf der Basis in San Diego gedreht. Die Musiker durften sogar die Schiffsausrüstung benutzen. Die helle Arbeit sorgte für einen deutlichen Zuwachs an Fans.
Dann teilte Victor Willis den "Fans" mit, dass er das Projekt verlasse. Der Musiker begann mit der Arbeit an dem Projekt Discoland: Where the Music Neverends. Wie sich herausstellte, war Victor schwer zu ersetzen, aber bald nahm ein neues Mitglied, Ray Simpson, seinen Platz ein. Beide Sänger waren an der Aufnahme der neuen Live & Sleazy LP beteiligt.
Diese Zeit ist interessant, weil die Popularität der Disco schnell abnahm. Die Produzenten mussten eine Entscheidung treffen, in welche Richtung die Untergebenen arbeiten sollten, um das Publikum nicht zu verlieren.
Teamstil
In den frühen 1980er Jahren verfeinerten Morali und Belolo den Stil der Band. Gleichzeitig wurde die Diskographie der Gruppe mit einem neuen Album ergänzt. Es geht um die Renaissance-Platte. Die Sammlung wurde sowohl von Fans als auch von Musikkritikern kalt aufgenommen. Dann schloss sich Jeff Olson dem Team an, der das Image eines Cowboys bekam.
Victor Willis wurde gebeten, der Band beizutreten, um eine neue Platte aufzunehmen. 1982 präsentierten die Musiker das Album Foxon the Box. Die CD wurde europäischen und chinesischen Fans der Band präsentiert. In den Vereinigten Staaten von Amerika wurde das Album unter dem Namen In the Street veröffentlicht. Gleichzeitig verließen zwei Mitglieder das Team auf einmal - David Hodo und Ray Simpson. Die Musiker wurden durch Mark Lee und Miles Jay ersetzt.
Mitte der 1980er Jahre legte die Band ein weiteres Album vor. Es hieß Sex Over the Phone. Die Produzenten haben eine große Wette auf ihn gemacht. Aber leider entpuppte sich die LP aus kommerzieller Sicht als völliger "Misserfolg".
Die Produzenten beschlossen, die Band auf Eis zu legen. Zwei Jahre lang verschwand die Gruppe aus den Augen der Fans. Die Musiker tourten nicht und nahmen keine neuen Tracks auf. 1987 kehrte das Team mit folgender Besetzung auf die Bühne zurück:
- Randy Jones;
- David Hodo;
- Philipp Rose;
- Glenn Hughes;
- Ray Simpson;
- Alex Briley.
Ein Jahr später organisierten die Solisten der Gruppe ein Unternehmen namens Sixuvus Ltd, das eine Lizenz hatte und die Angelegenheiten der Gruppe verwaltete.
Rückkehr der Popularität
Die Popularität kehrte Anfang der 1990er Jahre zum Team zurück. 1991 traten die Musiker in Sydney auf. Einige Zeit später wurden sie eingeladen, bei den MTV Movie Awards ein Medley der Top-Tracks ihres Repertoires aufzuführen. Einige Monate später wurde bekannt, dass der Produzent von Village People, Jacques Morali, an AIDS gestorben war.
Mitte der 1990er-Jahre präsentierte die Gruppe unter Beteiligung der deutschen Fußballnationalmannschaft eine Hymne zur WM. Die Rede ist von der Komposition Far Away in America. Während dieser Zeit verließ das Team Glenn Hughes. Sein Platz wurde von Eric Anzalon eingenommen. Die Band tourte, trat in beliebten Shows auf und nahm neue Songs auf.e
Gruppe in den 2000er Jahren
In den 2000er Jahren veröffentlichte das Village People-Kollektiv eine Reihe interessanter Werke. Die Rede ist von den Singles Gunbalanya und Loveship. Ein Jahr später starb Teammitglied Glenn Hughes an Krebs. Die Band begann im Rahmen der Farewell Tour mit Cher zusammenzuarbeiten.
2007 organisierte Victor eine Reihe von Solokonzerten. 2012 gewann er einen hochkarätigen Rechtsstreit. Dem Sänger gelang es, die Rechte zur Aufnahme der ersten Tracks der Band zurückzugewinnen.
2013 fand eine Präsentation einer neuen Single statt. Die Rede ist von dem Track Let's Go Back to the Dance Floor. Im selben Jahr trat Gene Newman an die Stelle des Cowboys, und Bill Whitefield war der Erbauer. Letzterer ersetzte den Musiker Hodo.
Von diesem Moment an gehörten die Rechte zur Nutzung des YMCA nur Victor. Es gelang ihm, die mit der Band aufgenommene Solo Man-CD zu veröffentlichen. Trotzdem verwendeten die Bandmitglieder weiterhin Material von ihrer Debüt-LP. Sie tourten und traten häufig in Musikshows auf.
2017 kehrte Victor, der sich bis dahin mit Finanz- und Rechtsfragen beschäftigt hatte, endlich ins Team zurück. Interessanterweise wurde er Eigentümer der Rechte und Lizenzen für den Namen des Teams und die Bilder der Charaktere. Von diesem Moment an hatten Gastmusiker und andere Kompositionen kein Recht, unter dem kreativen Pseudonym Village People aufzutreten.
Ein Jahr später fand eine Präsentation eines neuen Studioalbums statt. Die Rede ist von der Platte A Village People Christmas. Die Sammlung wurde 2018 neu aufgelegt. Die aktualisierte LP enthält zwei neue Tracks.
Und 2019 belegte die Komposition Happiest Time of the Year den 20. Platz im Billboard Adult Contemporary. Die Tracks der Band sind immer noch sehr beliebt.
Die Village People derzeit
Im Jahr 2020 richtete der Leadsänger der Band, Willis, einen besonderen Appell an Donald Trump. Viktor drängte darauf, die Kompositionen der Band nicht bei politischen Kundgebungen zu verwenden. Der Präsident von Amerika tanzte oft zu dem YMCA-Lied
Im selben Jahr arbeitete er mit Dorian Electra zusammen. Die Musiker veröffentlichten einen gemeinsamen Track My Agenda. Die Musiker widmeten den Track LGBT-Themen.
