Der Künstler Oleg Leonidovich Lundstrem wird als König des russischen Jazz bezeichnet. Anfang der 40er Jahre organisierte er ein Orchester, das jahrzehntelang die Liebhaber der Klassik mit brillanten Darbietungen begeisterte.
Kinder und Jugendliche
Oleg Leonidovich Lundstrem wurde am 2. April 1916 im Transbaikal-Territorium geboren. Er wuchs in einer intelligenten Familie auf. Interessanterweise erbte Oleg Leonidovich den Nachnamen von seinem Urgroßvater. Gerüchten zufolge hat Urgroßvater den Schweizer Behörden gedient.
Die Familie Lundstrem ließ sich auf dem Territorium der Fernöstlichen Republik nieder. Das Familienoberhaupt arbeitete zunächst in einem Gymnasium, wo er Kindern aus wohlhabenden Familien Naturwissenschaften beibrachte. Einige Zeit später übernahm er den Posten der Kulturabteilung des Marionettenpufferstaates. Hier bekam er die Gelegenheit, viele interessante und einflussreiche Persönlichkeiten kennenzulernen.
Nach der Geburt seines jüngeren Bruders Igor zog eine große Familie nach Harbin. Zuerst unterrichtete mein Vater an einer örtlichen technischen Schule und wechselte dann an eine höhere Bildungseinrichtung. Das Familienoberhaupt erklomm schnell die Karriereleiter, konnte aber aufgrund der politischen Situation im Land nicht in den Beruf eintreten.
Die Familie lebte in komfortablen Verhältnissen, bis der Vater unterdrückt wurde. Oleg erhielt zusammen mit seinem Bruder eine klassische Ausbildung. Gleichzeitig begann er sich für Musik zu interessieren. Er besuchte oft Konzerte.
Oleg beschäftigte sich leidenschaftlich mit Musik, aber seine Eltern bestanden auf einer soliden Ausbildung. Bald wurde er Student am Polytechnischen Institut. Während dieser Zeit nimmt er Geigenunterricht und beschäftigt sich intensiv mit Notenschrift. Lundstrem ahnt noch nicht, was die Zukunft für ihn bereithält.
Mitte der 50er Jahre des letzten Jahrhunderts wurde sein Traum wahr. Tatsache ist, dass er das Kasaner Konservatorium mit Auszeichnung abgeschlossen hat. Schon damals ging er ernsthaft an das Schreiben musikalischer Werke heran.
Der Maestro lernte moderne Melodien kennen, nachdem er Duke Ellingtons Platte gehört hatte. Besonders gut gefiel ihm der Klang der Komposition „Dear Old South“. Er war von den Jazz-Arrangements des Amerikaners zutiefst beeindruckt und wollte etwas Ähnliches machen.
Mit der Unterstützung seines Bruders „stellte“ er die erste Musikgruppe zusammen. Die vom Duett gespielten Kompositionen wurden nicht aufgenommen, daher kann die Schönheit ihres Klangs nur erahnt werden.
Der kreative Weg des Meisters Oleg Lundstrem
Das Team des Musikers und seines Bruders hieß „Shanghai“. Die Jungs begeisterten das Publikum mit der Reproduktion populärer Kompositionen des sowjetischen Maestro. Die ersten Auftritte der Band fanden im engen Kreis von Verwandten, Freunden und Jazzbewunderern statt.
Bald wurde das Team mit neuen Mitgliedern aufgefüllt und konnte bereits als vollwertiges Orchester bezeichnet werden. Lundström übernahm die Rolle des Leiters und Dirigenten. Die bis dahin nirgendwo zu hörende Komposition „Interlude“ erregte beim Publikum echtes Interesse. Musikliebhaber beginnen, die Arbeit von "Shanghai" genau zu verfolgen.
Nachdem Oleg an Popularität gewonnen hatte, dachte er darüber nach, in seine Heimat zurückzukehren. Er war zufrieden mit der Atmosphäre, die in Harbin herrschte, aber es zog ihn wild nach Hause. Als er in die UdSSR zurückkehrte, sah er sich einer Reihe von Missverständnissen gegenüber. In den zentralen Städten war der im Ausland beliebte Musikstil nicht willkommen. Jazzmusiker waren einfach in der Philharmonie verstreut, und der Leiter des Ensembles begann zu bedauern, dass er sich entschieden hatte, aufs Land zurückzukehren.
Bald ließ er sich im kulturellen Zentrum von Kasan nieder. Er versammelte Gleichgesinnte um sich und die Jungs begannen, Instrumentalkompositionen aufzunehmen, die oft im lokalen Radio zu hören waren. Manchmal organisierte Oleg spontane Konzerte, die meistens direkt im Freien stattfanden.
In dieser Zeit waren die Solisten des Lundstrem-Kollektivs Alla Pugacheva und Valery Obodzinsky. Die vorgestellten Künstler für diesen Zeitraum hatten weder Popularität noch Fans hinter sich.
Oleg Lundstrom: Popularität
Mitte der 50er Jahre interessierten sich Musikliebhaber aus Großstädten für die Jazzband. Dies ermöglichte den Jungs, nach Moskau zu ziehen. In dieser Zeit sind die Musikwerke "March Foxtrot", "Bucharest Ornament", "Song Without Words" und "Humoresque" oft im lokalen Fernsehen zu hören. Dann kannte jeder zweite Einwohner Russlands die Worte der Kompositionen.
Danach begannen die Musiker durch die Sowjetunion zu "reisen". Sie werden eingeladen, bei populären Musikwettbewerben und Festivals aufzutreten. Das Orchester von Oleg Leonidovich wurde eines der ersten Ensembles, das in den Vereinigten Staaten von Amerika auftrat. Nach Auftritten in Amerika trat Deborah Brown dem Orchester bei. Diejenigen, die es schafften, Deborahs göttliche Stimme zu hören, zitterten vor Glück.
Die Bemühungen von Oleg Leonidovich und seinem Team blieben nicht unbemerkt. Die besten Werke des Orchesters wurden in die Debüt-LP aufgenommen. Bald unterzeichneten die Musiker einen Vertrag mit dem Tonstudio Melodiya und veröffentlichten mehrere Platten.
Die Musikkomposition „Sunny Valley Serenade“ ist eines der bekanntesten Werke der Band. Das Werk lässt die Zuhörer in einen wunderbaren musikalischen Kreislauf aus Improvisation und Fantasie eintauchen.
Bis heute sind die meisten archivierten Kompositionen auf der offiziellen Website des Orchesters sowie in sozialen Netzwerken zu finden. Dank dessen entwickelt sich die im letzten Jahrhundert so beliebte Musikrichtung in der Arbeit moderner Interpreten weiter.
Details aus dem Privatleben des Komponisten
Über sein Privatleben spricht er nicht gern. Oleg Leonidovich war monogam und ein Familienmensch. Er lebte mehr als 40 Jahre mit seiner Frau Galina Zhdanova zusammen. Er hinterließ keine Erben. Lundstrem sagte nicht, aus welchen Gründen Kinder nicht in der Familie auftauchten, aber das Paar lebte in Frieden, Respekt und Harmonie.
Mitte der 60er Jahre kaufte er ein Grundstück in der Region Moskau und baute ein schickes Landhaus. Das Paar verbrachte praktisch keine Zeit alleine, denn in einem Landhaus mietete Oleg Leonidovichs Bruder Igor mehrere Zimmer mit seiner Familie.
Lundstrems Neffen traten in die Fußstapfen ihres beliebten Onkels. Einer der Neffen absolvierte das Moskauer Konservatorium, und der jüngste einer großen Familie wurde ein hervorragender Geiger.
Tod von Maestro Oleg Lundstrem
Die letzten Jahre seines Lebens verbrachte er auf dem Land. Das Dorfleben beeinflusste ihn gut. In einem der letzten Interviews sagte Oleg Leonidovich, dass er sich gut fühle. Trotz lautstarker Äußerungen konnte er das Orchester in den letzten Jahren nicht mehr alleine leiten und erteilte Dirigent und Musikern nur noch mündliche Befehle.
2005 blieb sein Herz stehen. Wie sich herausstellte, litt Oleg Leonidovich an Diabetes. Verwandte sagten, dass er trotz der Tatsache, dass er sich bemühte, gesund zu erscheinen, in letzter Zeit schwach war und sogar Schwierigkeiten hatte, sich zu bewegen.
An der Abschiedszeremonie nahmen Angehörige, enge Freunde und Bühnenkollegen teil. Familienmitglieder beschlossen, zu Ehren des Maestro eine Stiftung zu gründen. Zweck des Vereins ist die Förderung junger Musiker und Komponisten.
