Die späten 80er bescherten der Welt viele Underground-Bands. Frauengruppen treten auf der Bühne auf und spielen Alternative Rock. Jemand flammte auf und ging aus, jemand verweilte eine Weile, aber sie alle hinterließen deutliche Spuren in der Musikgeschichte. Eine der klügsten und umstrittensten Gruppen kann L7 genannt werden.
Wie alles mit der Gruppe L7 begann
1985 gründeten die befreundeten Gitarristen Susie Gardner und Donita Sparks in Los Angeles ihre eigene Band. Zusätzliche Mitglieder wurden nicht sofort ausgewählt. Es dauerte mehrere Jahre, bis die offizielle Besetzung Gestalt annahm. Schließlich wurden Schlagzeuger Dee Plakas und Bassistin Jennifer Finch feste Mitglieder von L7. Und Gardner und Sparks entschieden, dass sie neben dem Gitarrenspiel auch die Funktionen von Sängern übernehmen.
Die Bedeutung des Namens ist noch umstritten. Jemand glaubt, dass dies ein getarnter Name für eine Position beim Sex ist. Die Mitglieder selbst sagen, dass dies nur ein Begriff aus den 50er Jahren ist, der verwendet wird, um jemanden "quasi" zu beschreiben. Eines ist sicher: L7 ist die einzige Frauengruppe der späten 80er, die Grunge spielt.
Erster L7-Vertrag
Es dauerte drei Jahre, bis die Band ihren ersten großen Vertrag mit Epitaph an Land zog, einem neuen Label, das von Brett Gurewitz von Bad Religion in Hollywood gegründet wurde. Und im selben Jahr veröffentlichte sie ihr gleichnamiges Debüt-Longplay. Es war die erste Veröffentlichung sowohl für den Künstler als auch für das Label. Die Band konnte sich nicht ganz entscheiden, in welchem Stil sie spielen sollte, und das Album war zweigeteilt von cleanen Punk-Songs und peppigen Heavy-Metal-Tracks.
Von diesem Moment an beginnt der Aufstieg von L7 zum musikalischen Olymp. Die Mädchen gehen auf Tour und promoten ihre Marke. Und das zweite Album wird erst nach drei Jahren aufgenommen.
Riechen Sie die Magie
Nach der Veröffentlichung des ersten Albums interessierten sich viele große Aufnahmestudios für die Mädchen. Einer von ihnen, Sub Pop, wurde unter Vertrag genommen. Ende der 90er bis Anfang der 91er Jahre wurde das zweite Album der Band, Smell the Magic, veröffentlicht. Ein Jahr später - "Bricks Are Heavy", das zum beliebtesten wurde und für die gesamte Existenz der Band verkauft wurde.
Gleichzeitig gründeten die Mädchen, nachdem sie sich mit berühmten Rockmusikern zusammengetan hatten, den gemeinnützigen Verein Rock for Choice. Rock kämpft für die Bürgerrechte von Frauen – vielleicht lässt sich so das eigentliche Ziel dieses Projekts charakterisieren.
Erfolgreiche Karriere. Fortsetzung
92 kommt der Track „Pretend We’re Dead“ zum ersten Mal in die Charts. Und von diesem Moment an beginnt der verrückte Erfolg. Platz 21 für eine weibliche Punkband ist eine Leistung. Ein anderes Leben beginnt, ständige Tourneen und trotzige Eskapaden auf der Bühne. Amerika, Europa, Japan, Australien – die Mädchen haben fast alle Länder der Welt bereist. Die skandalösen Taten der Beteiligten erregen die Gemüter und besetzen die Titelseiten der Zeitungen.
L7 spielen manchmal einen Abend mit ihrem Teilnehmer auf der Auktion, dann werfen sie direkt von der Bühne einen blutigen Tampax auf das Publikum. Der Ruf abnormaler Mädchen ist fest mit der Gruppe verbunden. Gleichzeitig spielen sie hochwertige Musik, unterstützt von gesellschaftlich bedeutsamen Texten. Solch eine explosive Mischung ist nach dem Geschmack der Fans und schockiert die Städter.
Karriere Niedergang. Das endgültige
Es kommt selten vor, dass in einem Team alles ruhig und friedlich ist und es keine Meinungsverschiedenheiten gibt. Kreative Menschen sind immer ehrgeizig und haben ihre eigene Sicht auf das Geschehen. Unterschiedliche Einschätzungen führen zu Kontroversen, Probleme treten auf und führen zu einer Krise. Dies geschah auch in L7. Auch die anschließende erfolgreiche Sammlung rettete das Team nicht.
" Hungry for Stink ", das auf Platz 26 der UK Singles Chart erreichte. Finch beschloss, die Gruppe zu verlassen. Das Lollapalooza-Fest (97) war das letzte, das in der vertrauten Mannschaft ausgetragen wurde. Niemand gab öffentlich bekannt, dass sich die Gruppe auflöst, aber das Folgealbum „The Beauty Process: Triple Platinum“ wurde mit einer anderen Besetzung aufgenommen.
Nach dem Sprung von wechselnden Bassisten blieb Janice Tanaka ständig übrig, mit der sie die nächste Sammlung – „Slap Happy“ – aufnahm. Es stellte sich jedoch als viel schwächer heraus als die vorherigen. Natürlich kann man es nicht als völligen Fehlschlag bezeichnen, aber es brachte keinen Erfolg.
Niemand schätzte die Mischung aus Hip-Hop und langsamer Musik. Kritiker und Fans stellten fest, dass die kreative Begeisterung der Mädchen in Vergessenheit geraten war. Die letzte Sammlung "The Slash Years" bestand aus Retro-Songs, die Mädchen waren nicht für neue Kompositionen bekannt. Es begann eine kreative Krise, die schließlich zur Auflösung der Gruppe führte.
Wiederbelebung L7
Die plötzliche Rückkehr im Jahr 2014 überraschte und erfreute die Fans rücksichtsloser Mädchen. Die Konzerthallen waren voll und die Fans jubelten vor Freude. Die Damen gingen auf Tournee durch die Städte Amerikas und überall trafen sie auf volle Hallen mit begeisterten Fans. „Sieht so aus, als ob die L7 zurück sind, um alle so zu rocken, wie nur sie es können“, schrien die Schlagzeilen der Musikpublikationen.
Die Damen hatten es zwar nicht eilig, ein neues Album aufzunehmen. „Scatter The Rats“ wurde erst 5 Jahre später, im Jahr 2019, der breiten Öffentlichkeit vorgestellt. Sie trafen ihn ziemlich herzlich, und Musikkritiker bewerteten es positiv.
Die Gruppe setzt ihre Konzerttätigkeit bis heute fort. Aber der Leichtsinn der Solisten ist gemäßigter geworden. Was tun – die Jahre fordern ihren Tribut. Verrückte Eskapaden gehören der Vergangenheit an. In der Gegenwart herrscht eine rasende Energie, die den Saal vollständig einnimmt.
