Das britische Duo für elektronische Tanzmusik Groove Armada wurde vor mehr als einem Vierteljahrhundert gegründet und hat bis heute nicht an Popularität verloren. Die Alben der Gruppe mit vielfältigen Hits erfreuen sich bei allen Liebhabern elektronischer Musik, unabhängig von ihren Vorlieben.
Groove Armada: Wie hat alles angefangen?
Bis Mitte der 1990er Jahre des letzten Jahrhunderts waren Tom Findlay und Andy Kato DJs. Progressive Männer, die seit ihrer Kindheit viele Musikinstrumente beherrschen, entwickelten ihre Kreativität separat. Andy spielte House und Tom probierte Funk im anderen Raum des Clubs.
Die Jungs, die elektronische Tanzmusik mögen, haben ihre kreativen Ideen gebündelt. Als Ergebnis gemeinsamer Interessen und Arbeit entstand ein einzigartiges englisches Club-Duo für elektronische Musik und das Franco-House-Genre.
Zukünftige Freunde wurden von Andys Freundin vorgestellt und bald eröffneten die Musiker ihren eigenen Groove Armada Club. Der Name wurde zu Ehren der gleichnamigen Diskothek in Newcastle, einer Stadt an der Nordostküste Englands, vergeben.
Die Popularität der Stadt mit ihrer alten Geschichte und ihrem pulsierenden Nachtleben in den 1970er Jahren war enorm. Schließlich wurde dort die frühe elektronische Tanzmusik geboren. Der Name der Disco und des Clubs ging an das gebildete Team über.
Progressiver Leistungsstil
Die vom Duett dargebotene Symbiose zweier Richtungen elektronischer Musik hat einen eleganten, leichten und positiven Stil erhalten. Im Jahr 1995 betrachteten die Elektroniker das Erstellen von Musik und Remixen als ihre Unterhaltung und ihr Hobby.
Später wurde der Auftritt auf der Bühne für sie zu einem Beruf, der ihr Leben zu bestimmen begann. Und auch gezwungen, technische Errungenschaften und neue Musikprogramme zu beobachten.
Der treibende Funk, der elektrische Minimalismus und der originelle House in ihrer Darbietung führten zur Schaffung luxuriöser Räume.
Groove Armada-Diskographie
Innerhalb von zwei Jahren schuf das Duo mehrere Nummern, die im ersten Album Northern Star (1998) enthalten waren. Zur Freude der „Fans“ veröffentlichte die Gruppe 1999 das Album Vertigo. Mit ihm gehörten die Musiker zu den besten Bands Großbritanniens, wofür sie mit Silber ausgezeichnet wurden.
Bis heute ist die Gruppe Groove Armada ein Musterbeispiel für Progressive House in ihrem Land. Das Album des Duetts Soundboy Rock schockierte mit seinem Auftritt die gesamte Tanzwelt.
Die Kreativität der Musiker verbindet modernen Rap und klassischen Chanson, trendige Performance und Retro, lebendigen und elektronischen Sound, der wie ein elektrischer Strom ins Ohr dringt.
Mit konstanter Periodizität schuf das Duo starke Hits: das groovige I See You Baby, das grüblerische My Friend usw. Soundboy Rock ist wie eine Reise in die Vergangenheit, eine kurze Tour durch die Tanzmusikstile des letzten Jahrzehnts.
Groove Armada-Kollaboration mit Elton John
Helle und originelle Musiker erregten die Aufmerksamkeit des weltberühmten Sängers Elton John. Er lud sie ein, bei ihren Konzerten die Rolle einer „Aufwärmband“ zu spielen. Aufgrund der zunehmenden Popularität im Jahr 2000 wurde Vertigo in Amerika veröffentlicht.
Die Gruppe erlangte noch mehr Bekanntheit. London Electronics hat ein Album mit Remixen The Remixes erstellt. Es zeigte eine atypische Präsentation von Nummern, die nicht in Tanz-, sondern in Jazzform aufgeführt wurden.
Die dritte CD des Duetts war voller frischer musikalischer Energie. Infolgedessen wurde es für die Lead-Single des Grammy Award nominiert. Das Duo arbeitete mit so berühmten Künstlern wie Richie Havens (Gitarrist, Singer-Songwriter) und Nile Rodgers (amerikanischer Musiker) zusammen.
Musiker mit beneidenswerter Konstanz schufen neue Nummern. Zu ihrem Repertoire gehörten berühmte Lieder, die in die größten Hitsammlungen verschiedener Genres aufgenommen wurden.
The Best of-CD, die zu einer Art Ergebnis der anfänglichen Karriere der Band wurde. Es enthielt die größten Hits der Alben: Vertigo, Goodbye Country, Hello Night Clab, Love Box und All of Me.
In dem Lied über den Abschied vom Dorf und das Treffen mit dem Nachtclub wird die Grenze zwischen der Musik der Stadt und dem Land verwischt. Musiker verkörpern elektronische Lieder im Stil von Rock und Rockkompositionen werden im Stil von DJs geäußert. In ihren Stücken kombinierten sie meisterhaft Blues und Hip-Hop, Rock und natürlich Elektro.
Bis 2010 hatte die Gruppe 10 Alben veröffentlicht.
Das Leben der Musiker heute
Elektronische Musik ist mittlerweile zu einer eigenständigen Kunstrichtung geworden. Sie gefiel vielen Fans des ungewöhnlichen Genres. Die Stars der elektronischen Musik Tom Findlay und Andy Kato nahmen jedes Jahr am Lovebox-Festival teil.
Die gefragte Vereinsmannschaft trat regelmäßig in großen Londoner Clubs auf. Sie wurden zu privaten Partys und anderen bedeutenden Veranstaltungen eingeladen. Elektronische Musiker arbeiteten in ihrem eigenen Club und waren Residents in großen Clubs in London.
Das Duett tritt immer noch als DJs auf. Doch um neue Platten aufzunehmen, verließen sie die Hauptstadt. Sie entfernten sich von Telefonen und anderen modernen Geräten und schufen ihre größten Hits. Kein Wunder, dass sie als Langlebige der elektronischen Musik gelten.
