Georges Bizet ist ein angesehener französischer Komponist und Musiker. Er arbeitete in der Ära der Romantik. Zu seinen Lebzeiten wurden einige Werke des Maestros von Musikkritikern und Bewunderern klassischer Musik widerlegt. Mehr als 100 Jahre werden vergehen und seine Kreationen werden zu wahren Meisterwerken. Heute sind Bizets unsterbliche Kompositionen in den renommiertesten Theatern der Welt zu hören.
Kindheit und Jugend Georges Bizet
Er wurde am 25. Oktober 1838 in Paris geboren. Er hatte alle Möglichkeiten, zur Entwicklung der Musik beizutragen. Der Junge wuchs in einer ursprünglich intelligenten Familie auf. In Bizets Haus wurde oft musiziert.
Georges Mutter war eine angesehene Pianistin und ihr Bruder wurde als einer der besten Gesangslehrer aufgeführt. Das erste Mal nach der Geburt seines Sohnes organisierte das Familienoberhaupt ein kleines Geschäft mit dem Verkauf von Perücken. Dann begann er Gesang zu unterrichten, ohne eine Profilausbildung hinter sich zu haben.
Bizet liebte Musik. Im Gegensatz zu Gleichaltrigen lernte der Junge gerne. In kurzer Zeit beherrschte er die Notenschrift, woraufhin seine Mutter beschloss, ihrem Sohn das Klavierspielen beizubringen.
Mit sechs Jahren ging er zur Schule. Der Unterricht wurde dem Jungen leicht gegeben. Insbesondere zeigte er ein echtes Interesse am Lesen und an klassischer Literatur.
Als die Mutter sah, dass das Lesen die Musik zu verdrängen begann, kontrollierte sie, dass Bizet mindestens 5 Stunden am Tag am Klavier verbrachte. Im Alter von zehn Jahren trat er in das Pariser Musikkonservatorium ein. Georges enttäuschte seine Mutter nicht.
Er hatte ein erstaunliches Gedächtnis und Gehör. Dank seines Talents hielt der Junge seinen ersten Preis in den Händen, der es ihm ermöglichte, kostenlosen Unterricht bei Pierre Zimmermann zu nehmen. Die ersten Klassen zeigten, dass Bizet geneigt war, Kompositionen zu komponieren.
Das Komponieren von Musikkompositionen hat ihn völlig gefesselt. In dieser Zeit schreibt er etwa ein Dutzend Werke. Als brillant sind sie leider nicht einzustufen, aber sie waren es, die dem jungen Komponisten zeigten, an welchen Fehlern er arbeiten sollte.
Parallel zu seiner kompositorischen Tätigkeit begann er in der Klasse von Professor Francois Benois ein Musikinstrument zu spielen. In dieser Zeit gelang es ihm, mehrere prestigeträchtige Preise zu gewinnen.
Der Schaffensweg und die Musik des Komponisten Georges Bizet
Während der Studienjahre schuf der Maestro sein erstes brillantes Werk. Dies ist die Sinfonie in C-Dur. Es ist bemerkenswert, dass die moderne Gesellschaft den Klang der Komposition erst in den 30er Jahren des letzten Jahrhunderts genießen konnte. Damals wurde das Werk aus den Archiven des Pariser Konservatoriums extrahiert.
Zeitgenossen lernten das Werk des Komponisten während des sogenannten Wettbewerbs kennen, der freundlicherweise von Jacques Offenbach organisiert wurde. Die Teilnehmer des Wettbewerbs standen vor einer schwierigen Aufgabe - eine musikalische Komödie zu schreiben, an der mehrere Charaktere gleichzeitig beteiligt sein werden. Trotz der Schwierigkeiten hatte Bizet etwas zu kämpfen. Jacques versprach dem Gewinner eine Goldmedaille sowie mehr als 1000 Franken. Auf der Bühne präsentierte der Maestro die komische Operette „Doctor Miracle“. Er wurde der Gewinner des Wettbewerbs.
Es wird noch etwas Zeit vergehen, und er wird am nächsten Musikwettbewerb teilnehmen. Diesmal präsentierte er der Öffentlichkeit die brillante Kantate Clovis and Clotilde. Er erhielt ein Stipendium und absolvierte ein einjähriges Praktikum in Rom.
Young Georges war fasziniert von der Schönheit Italiens. Die lokale Stimmung, die wunderbaren Landschaften und die Ruhe, die in der Stadt herrschten, inspirierten ihn zu mehreren Werken. In dieser Zeit veröffentlichte er die Oper Don Procopio sowie die brillante Odensymphonie Vasco da Gamma.
Rückkehr nach Hause
Im 60. Jahr musste er auf das Territorium von Paris zurückkehren. Aus seiner Heimat erhielt er die Nachricht, dass seine Mutter krank sei. In den nächsten Jahren war er am Rande. Depressionen packten ihn. Während dieser Zeit begann er mit dem Schreiben von Unterhaltungswerken. Außerdem gab er privaten Musikunterricht. Bizet verpflichtete sich nicht, ernsthafte Werke zu schreiben, von denen sein Glaube an sich selbst allmählich schwand.
Aufgrund der Tatsache, dass er ein Preisträger von Rom war, fiel die Verantwortung für das Schreiben des humorvollen Werks "Opera-Comic" auf die Schultern des Maestro. Er konnte jedoch die Komposition des Werkes nicht aufnehmen. Im 61. Lebensjahr starb seine Mutter und ein Jahr später sein Lehrer und Mentor. Die tragischen Ereignisse nahmen dem Maestro die letzte Kraft.
Erst wenige Jahre später kehrte er zu sich selbst zurück. In dieser Zeit entstehen die Opern The Pearl Seekers und The Beauty of Perth. Die Werke wurden nicht nur von gewöhnlichen Bewunderern des Klassizismus, sondern auch von Musikkritikern gut aufgenommen.
Die Blütezeit der Kreativität
Bizet öffnete sich in den 70er Jahren als Komponist. Während dieser Zeit fand die Premiere von Jamila auf dem Gelände des renommierten Opera Comic Theatre statt. Musikkritiker bewunderten die arabischen Motive und die allgemeine Leichtigkeit des Stücks. Ein paar Jahre später komponierte er die musikalische Begleitung zu Alphonse Daudets Drama The Arlesian. Leider ist die Show gescheitert.
Die Oper „Carmen“ wurde zum Höhepunkt des Schaffens des Maestros. Interessanterweise wurde die Arbeit zu seinen Lebzeiten nicht anerkannt. Sie blieb von Bizets Zeitgenossen unterschätzt. Die Produktion wurde kritisiert und als unmoralisch und nutzlos bezeichnet. Aber so oder so wurde die Oper mehr als 40 Mal aufgeführt. Neugierig verfolgten die Theaterbesucher die Aufführung, da der Maestro in dieser Zeit verstarb.
Das bürgerliche Publikum nahm das Werk nicht an und beschuldigte den Maestro der Unmoral, und die Musikkritiker der französischen Hauptstadt riefen spöttisch aus. "Welche Wahrheit! Aber was für ein Skandal!
Leider lebte der Komponist und Musiker nicht lange vor der Anerkennung seiner brillanten Schöpfung. Ein Jahr später lobten angesehene Komponisten das Werk, aber Bizet hatte nicht das Glück zu hören, was sie speziell über die von ihm geschaffene Oper sagten.
Einzelheiten zum persönlichen Leben von Georges Bizet
Bizet war definitiv ein Erfolg beim schönen Geschlecht. Die erste Liebe des Komponisten war ein charmanter Italiener namens Giuseppa. Die Beziehungen entwickelten sich nicht, weil der Maestro Italien verließ und das Mädchen nicht mit ihrem Geliebten gehen wollte.
Einmal interessierte er sich für eine Frau, die in der Gesellschaft als Madame Mogador bekannt war. Bizet hatte keine Angst davor, dass die Dame viel älter war als der Komponist. Außerdem hatte Madame Mogador in der Gesellschaft einen eher skandalösen Ruf. Bizet war mit der Frau nicht glücklich, konnte sich aber lange nicht entscheiden, sie zu verlassen. Bei ihr litt er unter Stimmungsschwankungen. Als diese Beziehung endete, überkam ihn eine Welle der Depression.
Wahres männliches Glück fand er bei der Tochter seines Lehrers Fromental Halévy, Genevieve. Interessanterweise waren die Eltern des Mädchens gegen diese Ehe. Sie taten ihr Bestes, um ihre Tochter davon abzubringen, den armen Georges zu heiraten. Die Liebe erwies sich als stärker und das Paar heiratete.
Während des Deutsch-Französischen Krieges wurde er zur Garde eingezogen, aber schnell entlassen, weil er ein römischer Gelehrter war. Danach nahm er seine Frau und zog in das Gebiet von Paris.
In dieser Ehe hatte das Paar einen Sohn. Es wurde gemunkelt, dass Bizet auch einen Erben von einer Magd hatte. Nachdem sich die Gerüchte über das uneheliche Kind bestätigt hatten, wurde die Frau wütend auf ihren Mann und begann eine Affäre mit einem lokalen Schriftsteller. Georges wusste davon und war sehr besorgt, dass seine Frau ihn nicht verlassen würde.
Wissenswertes über den Komponisten
- Alexandre Cesar Leopold Bizet ist der wahre Name des großen Komponisten.
- Er hat als Kritiker gearbeitet. Einmal erhielt er eine prestigeträchtige Position in einer der populärsten französischen Publikationen.
- Georges war ein ausgezeichneter Pianist. Seine Fähigkeiten begeisterten nicht nur gewöhnliche Zuschauer, sondern auch erfahrene Musiklehrer. Bizet wurde von Gott ein Virtuose genannt.
- Der Name des Maestro geriet viele, viele Jahre in Vergessenheit. Das Interesse am Werk des Komponisten entstand erst im 20. Jahrhundert, allmählich wurde er immer häufiger erwähnt.
- Er akquirierte keine Schüler und wurde nicht zum Begründer einer neuen musikalischen Richtung.
Die letzten Jahre von Georges Bizet
Der Tod des großen Meisters ist von Geheimnissen und Mysterien umgeben. Er hatte das Gebiet von Bougival verlassen. Dort verbrachten er und seine Familie die Sommerferien. Die Familie lebte zusammen mit dem Dienstmädchen in einem luxuriösen zweistöckigen Haus.
Im Mai wurde er krank, was den Mann jedoch nicht daran hinderte, Ende des Frühjahrs 75 zu Fuß zu einem der Flüsse zu gehen. Er liebte es zu schwimmen. Obwohl die Frau darauf bestand, dass ihr Mann nicht schwimmen sollte, hörte er ihr nicht zu.
Am nächsten Tag verschlimmerten sich sein Rheuma und sein Fieber. Einen Tag später spürte er seine Glieder nicht mehr. Einen Tag später hatte Bizet einen Herzinfarkt. Der Arzt, der im Haus des Komponisten eintraf, tat alles, um sein Leben zu retten, aber er fühlte sich dadurch nicht besser. Den nächsten Tag verbrachte er praktisch bewusstlos. Er starb am 3. Juni 1875. Die Todesursache des Maestro war eine Herzkomplikation.
Als ein enger Freund von der Tragödie erfuhr, kam er sofort zur Familie. Er fand Schnittwunden am Hals des Komponisten. Er schlug vor, dass die Todesursache Mord sein könnte. Außerdem war neben ihm derjenige, der ihn tot sehen wollte, nämlich der Liebhaber seiner Frau - Delaborde. Übrigens unternahm Delaborde nach der Beerdigung mehrere erfolglose Versuche, die Witwe des Maestros zu heiraten, aber sie lehnte ihn ab.
Biographen sagen, dass eine weitere mögliche Todesursache des Maestro Selbstmordversuche nach der Aufführung der erfolglosen Oper Carmen waren. Ihnen zufolge versuchte der Komponist, alleine zu sterben. Dies erklärt das Vorhandensein von Einschnitten am Hals.
