Evgeny Stankovich ist Lehrer, Musiker, sowjetischer und ukrainischer Komponist. Eugene ist eine zentrale Figur in der modernen Musik seines Heimatlandes. Er hat eine unrealistische Anzahl von Sinfonien, Opern, Balletten sowie eine beeindruckende Anzahl von Musikwerken, die heute in Filmen und Fernsehshows erklingen.
Kindheit und Jugend von Evgeny Stankovich
Das Geburtsdatum von Yevgeny Stankovich ist der 19. September 1942. Er stammt aus einer kleinen Provinzstadt Svalyava (Region Transkarpatien). Eugenes Eltern hatten nichts mit Kreativität zu tun - sie arbeiteten im pädagogischen Bereich.
Als die Eltern bemerkten, dass sich ihr Sohn zur Musik hingezogen fühlte, meldeten sie ihn an einer Musikschule an. Im Alter von 10 Jahren begann er, das Knopfakkordeon spielen zu lernen.
Später verbesserte er seine Kenntnisse weiter, aber bereits an der Musikschule in der Stadt Uzhgorod. Er studierte in der Klasse des Komponisten und Musikers Stepan Marton. Einige Zeit später wechselte Eugene zum Cellisten J. Basel.
Während seines Studiums an einer Musikschule erkannte Eugene, dass er sich zur Improvisation hingezogen fühlte. Er lernte die Grundlagen des Komponierens musikalischer Werke unter der strengen Anleitung von Adam Soltis - am Lysenok-Konservatorium (Lwiw).
Er studierte nur sechs Monate am Lemberger Konservatorium - er wurde zur Armee eingezogen. Nachdem er seine Schulden gegenüber seiner Heimat zurückgezahlt hat, verfeinert Eugene seine musikalischen Kenntnisse weiter, jedoch bereits am Kiewer Konservatorium. Stankovich kam in die Klasse von B. Lyatoshinsky. Der Lehrer lehrte Eugene, nicht nur in seinen Handlungen, sondern auch in der Kunst ehrlich zu sein.
Nach dem Tod des Lehrers wechselte der zukünftige Komponist 1968 in die Klasse von M. Skoryk. Letzteres gab Eugene eine hervorragende Schule der Professionalität.
Arbeit in der Publikation "Musical Ukraine"
In den frühen 70er Jahren des letzten Jahrhunderts absolvierte er das Konservatorium. Eugene fand schnell einen Job - er ließ sich als Musikredakteur der Publikation Musical Ukraine nieder. Stankovich hatte diese Position bis 77 inne.
Einige Zeit später übernahm Eugene den Posten des stellvertretenden Leiters der Abteilung der Kiewer Organisation der Union der Komponisten der Ukraine. Mitte der 80er Jahre wurde er zum Sekretär der Union der Komponisten der Ukraine gewählt. Von 1990 bis 1993 war er Leiter der Geschäftsführung.
Seit Ende der 80er Jahre begann er zu unterrichten. Er unterrichtete Studenten des Kiewer Tschaikowsky-Konservatoriums. Eugene stieg in den Rang eines Professors auf und wurde Leiter der Kompositionsabteilung der nach ihm benannten Nationalen Musikakademie der Ukraine. P. Tschaikowsky.
Der kreative Weg von Evgeny Stankovich
Die ersten ernsthaften musikalischen Werke begann Evgeny Stankovich in seinen Studienjahren zu schreiben. Er arbeitete mit verschiedenen musikalischen Genres, aber am meisten liebte er es, in den symphonischen und musiktheatralischen Genres zu schaffen. Nachdem er die ersten Werke geschrieben hat, beginnt er von sich selbst als einem Meister mit großem dramatischen Talent zu sprechen.
Die raffinierte Kompositionstechnik des Maestro, die ideale polyphone Textur und die sinnlichen Texte entführen den Hörer in die Blütezeit des Barock. Eugenes Arbeit ist originell und sinnlich. Er schafft es hervorragend, die Emotionen von Freiheit, Geschmeidigkeit der Formen und perfektem technischen Können zu vermitteln.
Er arbeitete an großen und Kammermusikwerken. Opern verdienen besondere Aufmerksamkeit: „Wenn der Farn blüht“ und „Rustici“. Ballette: "Prinzessin Olga", "Prometheus", "Mayska Nich", "Nich vor Weihnachten", "Wikinger", "Volodar Borisfen". Sinfonie Nr. 3 „Ich bin stur“ nach den Worten des ukrainischen Dichters Pavel Tichyna.
Musikalische Begleitung für Filme: "Die Legende von Prinzessin Olga", "Jaroslaw der Weise", "Roksolana", "Izgoy".
Eugene hat die "kranken Themen" für das ukrainische Volk nicht umgangen. In seinen Werken hob er mehrere Daten hervor, an die sich jeder Einwohner der Ukraine erinnern muss. Er strahlte "Panakhida für die Hungertoten" - für die Opfer des Holodomor, "Kaddish Requiem" - für die Opfer von Babi Jar, "Singing Sorrow", "Music of the Rudy Fox" - für die Opfer von Tschernobyl Tragödie.
Musikalische Werke
Besondere Beachtung verdient die 15. Symphonie Sinfonia larga für 1973 Streichinstrumente. Das Werk wurde XNUMX geschrieben. Die Erste Symphonie ist interessant, weil sie ein seltener Fall eines langsamen Simultanzyklus ist. Es unterscheidet positiv philosophische Reflexionen. In dieser Arbeit zeigte sich Eugene als brillanter Polyphonist. Aber die Zweite Symphonie ist voller Konflikte, Schmerzen, Tränen. Stankovich komponierte die Symphonien unter dem Eindruck des Ausmaßes der Trauer des Zweiten Weltkriegs.
Im 76. Jahr des letzten Jahrhunderts wurde das Repertoire des Maestros mit der Dritten Symphonie ("Ich stehe fest") ergänzt. Der Reichtum an Bildern, kompositorischen Lösungen, reiche musikalische Dramaturgie sind die Hauptunterschiede zwischen der Dritten Symphonie und den beiden vorherigen.
Ein Jahr später präsentierte er den Fans seines Werks, das von Anfang bis Ende mit Texten gesättigt ist, die Vierte Symphonie (Sinfonia lirisa). Die Fünfte Symphonie („Pastorale Symphonie“) ist eine ideale Geschichte über Mensch und Natur sowie den Platz des Menschen darin.
Er arbeitet nicht nur an ernsten musikalischen Werken, sondern wendet sich auch kammermusikalischen Statements zu. Miniaturen ermöglichen es dem Maestro, die ganze Bandbreite der Emotionen in einem Werk zu offenbaren, Bilder zu erhellen und mit Hilfe echter Professionalität ideale musikalische Werke zu schaffen.
Der kreative Beitrag von Evgeny Stankovich zur Entwicklung des Musiktheaters
Der Komponist leistete einen unbestreitbaren Beitrag zur Entwicklung des ukrainischen Musiktheaters. Ende der 70er-Jahre präsentierte er den Fans seiner Werke die Volksoper „Wenn der Farn blüht“. Im musikalischen Werk beschrieb der Maestro eine Reihe von Genre-, Alltags- und Ritualszenen in der Musiksprache.
Sie können das Ballett "Olga" und "Prometheus" nicht ignorieren. Historische Ereignisse, vielfältige Bilder und Handlungen sind zu idealen Grundlagen für die Schaffung musikalischer Werke geworden.
Die Werke des ukrainischen Komponisten sind auf den besten europäischen Bühnen sowie auf US-amerikanischen und kanadischen Bühnen zu hören. In den frühen 90er Jahren wurde er Mitglied der Jury des International Festival of Contemporary Music in einer der Städte Kanadas.
Mitte der 90er Jahre erhielt er eine Einladung aus der Schweiz. Eugene war Composer in Residence im Kanton Bern. Er ist Gewinner vieler europäischer Wettbewerbe und Festivals.
Evgeny Stankovich: Details seines persönlichen Lebens
Seine spätere Frau Tamara lernte er kennen, als sie knapp 15 Jahre alt war. Ein paar Jahre später schlug Eugene dem Mädchen vor und sie wurde seine Frau.
Zum Zeitpunkt des Treffens war Tamara Schülerin an der Musikschule in der Stadt Mukachevo. Mehrere Jahre des Werbens führten zur Schaffung einer starken Ehe. Tatyana und Evgeny Stankovichi sind seit mehr als 40 Jahren zusammen.
Tamara hat ihren Mann immer in allem unterstützt. Die Frau wartete nach der Armee auf ihn, ermutigte ihn, wenn seine Hände fielen, und glaubte immer, dass ihr Mann ein Genie war.
In Vereinigung hatte das Paar einen Sohn und eine Tochter, die ebenfalls in die Fußstapfen des berühmten Vaters traten. Sohn spielt im Orchester
Opernhaus, er ist Geiger. Absolvent des Kiewer Konservatoriums. Meine Tochter absolvierte auch das Konservatorium.
Sie lebte einige Zeit in Kanada, zog aber vor einigen Jahren nach Kiew.
Evgeny Stankovich in der heutigen Zeit
Eugene komponiert weiterhin Musikwerke. 2003 schrieb er die musikalische Begleitung für die Serie „Roksolana“. Ein Jahr später präsentierte er das Orchesterwerk Sinfonietta für vier Hörner und Streichorchester. Im gleichen Zeitraum wurden mehrere weitere Kammermusikwerke präsentiert.
2010 fand die Aufführung seines Balletts „Der Herr von Borisfen“ statt. 2016 komponierte er das Orchesterwerk „Cello Concerto No. 2“. Die Neuheiten wurden von den Liebhabern der klassischen Musik sehr positiv aufgenommen.
2021 hat der nächste Evgeny Stankovich International Instrumental Competition begonnen. Sie soll Ende Mai 2021 stattfinden. Am Wettbewerb können Solisten und Gruppen aus aller Welt bis 32 Jahre teilnehmen. Der Wettbewerb wird entsprechend der Zusammensetzung der Instrumente in 4 separate Gruppen eingeteilt. Beachten Sie, dass die Veranstaltung remote abgehalten wird.
