„Vielleicht hast du recht, ich bin vielleicht verrückt, aber vielleicht ist es ein Wahnsinniger, nach dem du suchst“, lautet ein Zitat aus einem von Joels Liedern. Tatsächlich ist Joel einer dieser Musiker, die jedem Musikliebhaber – jedem Menschen – empfohlen werden sollten.
Es ist schwierig, in den Kompositionen der Interpreten des XNUMX. Jahrhunderts die gleiche vielfältige, provokante, lyrische, melodische und interessante Musik zu finden. Schon zu seinen Lebzeiten wurden seine Verdienste anerkannt und jeder Amerikaner wird ihn getrost als die Stimme seines Landes bezeichnen.
Joels musikalisches Schaffen umfasst einen Zeitraum von 30 Jahren seit 1971, und obwohl unser Held immer noch bei guter Gesundheit ist und sogar auf Tournee geht, hat er die Veröffentlichung seiner Alben und neuen Kompositionen eingestellt.
Daher wird diese Biografie die wichtigsten Etappen seiner Arbeit bis 2001 aufzeigen – der Veröffentlichung seines letzten, vollständig instrumentalen akademischen Keyboard-Albums (was für seine Arbeit sehr seltsam ist), Fantasies & Delusions, das für den Künstler sehr persönlich war und sein Werk krönte.
Billy Joels erste Schritte (von 1965 bis 1970)
William Martin Joel wurde am 9. Mai 1949 in der Bronx (New York) geboren und wuchs in Long Island auf (in den Musik- und Bohemevierteln von New York, was ihn auf die Idee brachte, Musik zu machen). Als er aufwuchs, lernte Joel von seiner Mutter Klavier spielen und ließ sich vom Spiel der Straßenmusikanten inspirieren.
Dann brach er die High School ab, um sich der Musik zu widmen und trat in zwei schwachen Bands auf, The Hassles und Atilla. Sie spielten seltsamen Psychedelic-Rock ohne Gitarren und ihr einziges selbstbetiteltes Album, Atilla, war erfolglos und erschien nicht einmal in den Regalen. Danach löste sich das unglückliche Duett auf.
Durch Feuer, Wasser und Kupferrohre (1970-1974)
Für William begann genau dieser Abschnitt seines Lebens, als der Musiker beschloss: aufgeben oder weiter kämpfen? Alles aufgeben oder sich durchsetzen? Offensichtlicher Spoiler – Joel hat es geschafft!
Doch zuvor geriet er in eine tiefe Depression, in der er einen tödlichen Lebensvertrag mit dem Label Family Productions unterzeichnete (von 1971 bis 1987 musste er von jedem Album 1 Dollar abgeben, und auf jeder Platte befand sich das Logo des Labels).
Mit ihm veröffentlichte er sein erstes Soloalbum Cold Spring Harbor, das technisch so schlecht wie möglich umgesetzt wurde – Joels Stimme klang unnatürlich hoch, und die Aufnahmen einiger Titel klangen beschleunigt. Aber auch in dieser Form klang das Album sehr schön und süß, und das Remastering von 1983 korrigierte alle Studiomängel des Albums.
Doch 1971 weigerte sich das Label Family Productions, das Album in Musikgeschäften zu „bewerben“, und die Situation brachte Joel völlig außer sich und er beschloss, heimlich nach Los Angeles zu gehen.
Unter dem falschen Namen Billy Martin nahm er einen Job in der Bar „Executive Room“ an, was die Grundlage für sein berühmtestes Lied (und auch seinen zweiten Spitznamen) „Piano Man“ bildete – die zweite Komposition aus seinem zweiten selbstbetitelten Album.
Das Piano Man-Album gab Joel einen Neuanfang, half ihm, ein Leben von vorne zu beginnen, wurde für ihn zu einer Art finanzieller Unterstützung, die es ihm ermöglichte, aus der Rolle eines Barpianisten herauszukommen und jemand Wichtigeres zu werden.
Diese schwierigste Zeit der Ausbildung ist vorbei. Und der „Jude“ aus der Bar, William Martin Joel, ging mit dem weltberühmten Billy „The Pianist“ Joel zu den Menschen.
Alben Straßenleben Serenade und Drehkreuze (1974 bis 1977)
Nach der Veröffentlichung des Piano Man-Albums stand Joel unter Druck und hatte keine Zeit, ein neues Album von derselben Qualität und für die meisten Hörer geeignet wie Piano Man zu veröffentlichen. Daher war sein nächstes Album „Street Life Serenade“ größtenteils ein musikalisches Experiment.
Aber ein sehr gelungenes Experiment, wenn auch zu fortschrittlich. Am interessantesten und beliebtesten beim Publikum sind die Kompositionen Root Beer Rag und Los Angelenos, die er in den 1970er Jahren bei jedem Konzert spielte.
Das im Januar 1976 zusammen mit Musikern der Rockband Elton John aufgenommene Album Turnstiles erwies sich als sehr zynisch und ausdrucksstark.
Billy Joel begann, wie es sich für einen Schöpfer gehört, das System zu kritisieren und mit dem kleinen Mann zu sympathisieren (Angry Young Man-Song) und beeindruckte gleichzeitig das Publikum mit der höllischen Fantasie von Miami 2017.
The Stranger und 52nd Street (1979 bis 1983)
Unvorstellbarer kommerzieller Erfolg und das Bemühen, den Hörer der späten 1970er- und frühen 1980er-Jahre zufrieden zu stellen – das lässt sich in einem Satz über diese beiden Alben sagen.
Ein verspieltes Lied „Szenen aus einem italienischen Restaurant“, das uns von einem Paar erzählt, das schmeichlerisch in verschiedene Restaurants geht. „The Stranger“ ist ein Lied über eine Person, die man auf der Straße sieht und die ihre Erfahrungen preisgibt und was sich wirklich hinter der Maske eines düsteren Fremden verbirgt .
Und natürlich Just the Way You Are – Billys Komposition, für die er seine erste Grammy-Statuette erhielt, all diese Kunstwerke von Joel werden Sie auf diesem Album hören. Diese beiden Opus Magnums bildeten den Höhepunkt der Entwicklung eines Genies und sind jedem zu empfehlen, der sich als Musikliebhaber betrachtet.
Späte Karriere (1983 bis 2001)
Im Laufe seiner weiteren Karriere wurde Billy für 23 Grammy-Statuetten nominiert, von denen er schließlich fünf erhielt (darunter für das Album 52).
Er war auch einer der ersten Künstler, der nach dem Verbot ein Rock'n'Roll-Konzert in der Sowjetunion veranstaltete (was für den Musiker sehr schwer und emotional war, daher können Sie sich den Dokumentarfilm „Billy Joel: A Window on Russia“ ansehen). Rock war die entspannte Musik des Landes.
Obwohl er sich nach der Veröffentlichung von River of Dreams vom Schreiben und Veröffentlichen von Popmusik zurückzog, beendete er seine Karriere mit dem Album Fantasies & Delusions, das jedem Liebhaber akademischer Musik zu empfehlen ist.
Und Billy Joel tritt immer noch für die „Fans“ seiner Musik auf, sein ohnehin schon ziemlich heiserer, aber immer noch der gleiche sinnliche Tenor ist manchmal am Madison Square Garden in Manhattan vorbei zu hören.
